The Helio Sequence es un dúo americano de rock indie de Beaverton, Oregon, firmado por el sello Sub Pop. La banda la conforman los amigos desde la infancia Brandon Summers en vocales y guitarras, y Benjamin Weikel en la batería y los teclados. Summers y Weikel formaron The Helio Sequence en 1999, y dieron su primer show en Portland en el Mount Tabor Theater. La banda ha publicado tres álbumes en Sub Pop, dos en la discográfica de Portland Cavity Search, y un EP autoeditado. Sus últimos álbumes, Negotiations (2012) y The Helio Sequence (2015), fueron lanzados en Sub Pop.
El grupo ganó notoriedad grabando en ordenadores personales y mezclando música electrónica IDM con rock indie melódico. The Helio Sequence no sólo demostraron que había otras emocionantes avenidas musicales por explorar para las bandas del noroeste del Pacífico, sino que esas dulces amalgamas podían ser grabadas y producidas de una manera rentable mediante el uso de la tecnología moderna. Lo que es aún más impresionante es que el dúo logró la mayor parte de esto cuando solo eran unos adolescentes.
Brandon Summers es responsable de las letras, la voz principal, la guitarra y los créditos de producción compartidos con Weikel. En la gira tras el lanzamiento del álbum Love and distance de 2004, Summers se dañó las cuerdas vocales hasta el punto de que se quedó sin voz, lo que daría lugar a que el sonido de la banda evolucionase a la vez que Summers debía reaprender a cantar. En álbumes anteriores, Summers también tocó la armónica en varias canciones de su lanzamiento de 2004 Love and distance.
Benjamin Weikel creció en Beaverton, Oregon, donde trabajó con Summers en la tienda de música local. Además de tocar la batería y el teclado para The Helio Sequence, y participar en la producción, Weikel también grabó con la banda Modest Mouse, tocando la batería en su Disco de platino en ventas Good news for people who love bad news, y más tarde en su disco No-one's first and you're next de 2009. Esto llevó a The Helio Sequence y a Modest Mouse a hacer giras conjuntas en alguna ocasión. Weikel también grabó con Ramona Falls para su álbum de 2009 Intuit.
Debutaron en 1999 con un sonido ambiental, psicodélico que ponía tanto énfasis en la guitarra como en los vocales silenciados de Summers. Su primer lanzamiento fue el EP Accelerated slow-motion cinema, previo a su primer larga duración, grabado enteramente en el estudio casero del dúo, Com plex (Cavity Search), que salió al mercado en 2000, con el que demostraron que mezclar música electrónica con una estética rock podía funcionar. Evocador en la onda de Pink Floyd y My Bloody Valentine, el dúo construyó capas de voz, electrónica e instrumentos convencionales en un remolino de ambiente brumoso con ráfagas ocasionales de claridad melódica.
El enfoque pleno de estudio casero de Helio Sequence les permitió una gran cantidad de experimentos sónicos, basados en loops y capas de sonidos, con semejanzas con grupos como My Bloody Valentine, Mouse on Mars o la vertiente más extraña del colectivo Elephant 6. Young effects siguió en 2001, un disco en el que inyectaron más ganchos de rock en sus composiciones, perfeccionando el híbrido de Helio Sequence, antes de que el grupo cambiase de sello discográfico al pasar de Cavity Search a Sub Pop, lanzando el más prometedor Love and distance en junio de 2004, grabado en el estudio casero de Isaac Brock de Modest Mouse, en el que tonificaban el ambiente ruidoso de sus versiones anteriores y modelaban un sonido más conciso que permitía que las melodías populares del dúo brillasen. El álbum dio una cantidad sin precedentes de prominencia a los vocales de Summers, pero el cantante no pudo mantener su garganta en forma en la gira subsecuente. Regresó a Portland, con su voz gravemente dañada, y se vio obligada a volver a aprender a cantar a través de una serie de ejercicios vocales y cambios de estilo de vida.
Tras reeducar su voz tomando como modelo los vocales de otro cantante de voz ronca, Bob Dylan, Summers recuperó con mucha constancia el uso de su voz, y Helio Sequence regresaron en 2008 con Keep your eyes ahead, publicado en Sub Pop. Keep your eyes ahead expandió la fórmula de The Helio Sequence inyectando composiciones folk dylanescas en su ecléctica mezcla de shoegazer-IDM, una vez más obteniendo variadas críticas. En este momento otras bandas basadas en Portland como Menomena e incluso Modest Mouse estaban experimentando con estética similar citando a Helio Sequence como una influencia determinante.
The Helio Sequence estuvieron de gira con la banda británica Keane a través de Estados Unidos en 2009, y en junio de 2010 fueron teloneros de Keane en varios conciertos en Gran Bretaña durante la gira de la banda británica Night Train Tour. En septiembre de 2013, comenzaron un viaje por Estados Unidos junto con el grupo Menomena.
Mientras estaban en la gira en apoyo del álbum Keep your eyes ahead, el dúo alquiló un estudio/espacio de práctica que se inundó, eliminando parte de su equipo y dejándolos en la necesidad de un nuevo espacio para grabar y crear música. Un lejano almacén en desuso les ofreció el aislamiento necesario para experimentar y grabar. Los resultados de estos experimentos dieron como resultado el sonido más paciente y lánguido de Negotiations de 2012. El álbum fue anunciado en su página de Facebook como un disco que contenía un sonido que “es más cálido, más orgánico y más espacial/etéreo".
En 2013, Summers y Weikel probaron en la producción de otros artistas por primera vez, trabajando con un combo brasileño llamado Quarto Negro, remezclando canciones para el aventurero grupo hip-hop Shabazz Palaces, y la mezcla de proyectos para varios artistas con sede en Portland.
Para su álbum The Helio Sequence de 2015, la banda reformó el proceso en el cual creaban su música. Inspirados en "El juego de las 20 canciones", que consistía en una competición entre músicos del área de Oregón en la que compondrían cada uno 20 canciones, y harían una fiesta para discutir sus resultados, escribieron 26 canciones que enviaron a sus amigos músicos del área de Portland, pidiendo a éstos después que enumeraran sus diez canciones favoritas, y a finales de junio de 2014 llegaron a la lista de estas diez canciones depuradas y arregladas que eligieron para el álbum.
El álbum recibió críticas generalmente favorables, con Eric Swedlund de Paste Magazine definiéndolo como “un álbum definitorio de su carrera". Otros, como por ejemplo Adam Kivel de Consequence of Sound alegó que "es [el álbum] más un restablecimiento del cuentakilómetros que una declaración definitiva de su destino". Poco después emprendieron una gira de promoción del discoque se desarrolló en 2015 entre mediados de abril comenzando en Portland y finales de junio terminando en St. Paul, Minnesota.
En septiembre y octubre de 2017, The Helio Sequence recorrieron Estados Unidos, durante 29 actuaciones como banda de apertura del grupo de rock australiano The Church.
Fuentes: https://en.wikipedia.org, https://www.allmusic.com, https://www.amoeba.com, https://www.oldies.com, https://www.last.fm, https://musicianbio.org, https://www.scaruffi.com, http://www.rincondesconexion.blogspot.com
Canciones recomendadas:
Stracenska 612, Just married Jane (Calypso), Transistor radio, My heart, Sassafras, Tomorrow never knows, Demographics (Com plex)
Reh. Vuhe. Lee, Give, give, give, (Square) Bubbles, The echo-blomp, Knots, Take, take, take (Young effectuals)
Harmonica song, Repeater, Don't look away, Let it fall apart, Everyone knows everyone, The people of the secret, S.O.S. (Love and distance)
Lately, Can't say no, The captive mind, You can come to me, Shed your love, Keep your eyes ahead, Hallelujah (Keep your eyes ahead)
One more time, October, Downward spiral, The measure, Hall of mirrors, Open letter, When the shadow falls, December (Negotiations)
Battle lines, Stoic resemblance, Red shifting, Upward mobility, Leave or be yours, Deuces, Seven hours, Phantom shore (The Helio Sequence)
Vídeos:
My heart y Demographics, de su primer álbum Com plex:
My heart - The Helio Sequence
Demographics - The Helio Sequence
(Square) Bubbles y Give, give, give, del álbum Young effectuals:
(Square) Bubbles - The Helio Sequence
Give, give, give - The Helio Sequence
Harmonica song, Don't look away, S.O.S. y Everyone knows everyone, del álbum Love and distance:
Harmonica song - The Helio Sequence
Don't look away - The Helio Sequence
S.O.S. - The Helio Sequence
Everyone knows everyone - The Helio Sequence
Lately, Keep your eyes ahead y Hallelujah, del álbum Keep your eyes ahead:
Lately - The Helio Sequence
Keep your eyes ahead - The Helio Sequence
Hallelujah - The Helio Sequence
One more time, October, Hall of mirrors y December, del álbum Negotiations:
One more time - The Helio Sequence
October - The Helio Sequence
Hall of mirrors - The Helio Sequence
December - The Helio Sequence
Battle lines, Upward mobility, Red shifting, Deuces y Seven hours, del álbum The Helio Sequence:
Battle lines - The Helio Sequence
Upward mobility - The Helio Sequence
Red shifting - The Helio Sequence
Deuces - The Helio Sequence
Seven hours - The Helio Sequence
Espacio para desconectar de los sinsabores diarios. Para hablar de lo que te dé la gana. Para escuchar. Para leer. Para soñar. Para aprender.
miércoles, junio 27, 2018
miércoles, junio 13, 2018
TINDERSTICKS
Tindersticks es una banda de rock alternativo inglesa formada en Nottingham en 1991. Lanzaron seis álbumes antes de que el cantante Stuart A. Staples se embarcara en una carrera en solitario. La banda se reunió brevemente en 2006 y más permanentemente a partir del año siguiente. Tindersticks han grabado varias bandas sonoras de películas.
Su sonido parte del pop independiente, al que se incorporan arreglos orquestales, lounge jazz y soul; las sofisticadas orquestaciones del multi-instrumentista Dickon Hinchliffe (que dejó la banda en 2006) y el profundo barítono del vocalista principal Stuart A. Staples que le emparenta con los crooners clásicos son las señas de identidad de la banda. Tindersticks aumenta su instrumentación con piano Rhodes, glockenspiel, vibráfono, violín, trompeta, trombón, clarinete, fagot, órgano Hammond, y muchos otros instrumentos, contribuyendo al ecléctico sonido del grupo. También destaca en su música la influencia de cantantes como Serge Gainsbourg, Lee Hazlewood y especialmente Scott Walker, así como el gusto por atmósferas inquietantes y sombrías. Todas estas referencias dotan a su sonido de un toque pulcro y elegante del que no está excluida la experimentación. Las comparaciones críticas con el trabajo de Nick Cave fueron fomentadas por una serie de actuaciones como teloneros del artista.
Staples, Boulter, Fraser, Macauley y Hinchliffe, todos ellos antiguos miembros de Asphalt Ribbons, formaron la banda en 1991. La formación final para el mini-LP Old horse (1991) fue: Stuart Staples (vocales), Dave Boulter (órgano y acordeón), Neil Fraser (guitarra), Dickon Hinchliffe (guitarra y cuerdas), Al Macauley (percusión y batería), y John Thompson (bajo). Mark Colwill fue reclutado cuando Thompson dejó Asphalt Ribbons, pero se desconoce si actuó en algunos conciertos bajo el nombre de Asphalt Ribbons. Entonces cambiaron su nombre a Tindersticks después de que Staples descubriese una caja de fósforos alemanes en una playa griega.
Tindersticks comenzaron a grabar cintas demo en 1992, y formaron su propio sello Tippy Toe Records. El primer single del grupo, Milky teeth/Patchwork (noviembre 1992) se grabó en la cocina de una casa de Kilburn, la ciudad donde vivían cuatro de los componentes del grupo, y se publicó en el sello Tippy Toe. El segundo single Marbles/A marriage made in heaven (con Niki Sin de Huggy Bear en esta última), publicado por Tippy Toe junto con Che Records, consiguió que la prensa musical británica se volcara en elogios hacia aquel sexteto aparentemente extraño, pero genial al fin y al cabo. Tras publicar el EP Unwire, firmaron un contrato con el sello This Way Up en la segunda mitad de 1993, y el grupo publicó otros tres singles: City sickness, We have all the time in the world (en el sello Clawfist) y Live in Berlin (con el sello Tippy Toe).
Sus dos primeros álbumes, titulados ambos Tindersticks, establecieron su sonido caracterísco y recibieron una extensa aclamación crítica. Influenciados por el trabajo del productor Lee Hazelwood (Nancy Sinatra), Tindersticks (1993) es uno de los debuts más impactantes de la década. Un viaje a las profundidades de la más sombría angustia existencial. Trabajo minucioso, que en casi 80 minutos de música y 21 canciones contenía todos los estados de ánimo, las pasiones, el talento melódico de sus orquestaciones y el genio del grupo. Tindersticks fue nombrado Álbum del año por Melody Maker y recibió comentarios entusiastas de los críticos.
Durante 1994, Tindersticks publicaron un single del tema principal de la película On Her Majesty's Secret Service del personaje James Bond de John Barry, We have all the time in the world (algunos años más tarde también interpretado por los Fun Lovin' Criminals), un álbum en vivo titulado Amsterdam, y un cover de Here de Pavement.
Precedido por los singles Kathleen (un cover de Townes van Zandt) y No more affairs (que fue un éxito en la escena alternativa apoyada por el tremendo vídeo que muestra un gran salón de baile donde la banda tocaba para sólo una pareja bailando las melodías; cuando la intensidad de la canción se fortalecía, el salón de baile se llenaba de repente de parejas que realizaban el mismo baile), y grabado en los estudios de Conny Plank en Colonia, Alemania, y Abbey Road en Londres, y de nuevo con Ian Caple co-produciendo, Tindersticks (1995) también obtuvo una extraordinaria respuesta de la crítica musical. Para la ocasión la banda empleó algunos cameos excepcionales, como con Terry Edwards de Gallon Drunk y Carla Torgerson de Walkabouts. El sistema seguía siendo majestuoso, pero no siempre pareció apoyado por la inspiración de las composiciones. Dominaban sobre todo piano y guitarra acústica, violín, tambores e insertaban alguna trompeta.
Sus actuaciones en vivo, a menudo aumentadas por grandes secciones de cuerdas e incluso, en ocasiones, una orquesta completa, fueron bien recibidas. El álbum en vivo The Bloomsbury Theatre 12.3.95 fue una grabación de dicho concierto.
En el ICA de Londres en noviembre de 1996, Tindersticks ofrecieron cinco conciertos durante cinco noches consecutivas, ofreciendo en cada una de ellas un repertorio y una ambientación diferentes.
En el momento del tercer álbum, Courtains (1997), sin embargo, estaba claro que necesitaban un cambio de dirección, ya que no cumplieron las expectativas puestas en sus dos primeros álbumes; sin embargo, muchos seguidores lo consideran su obra maestra. El sexteto de Nottingham viraba hacia un más grandilocuente pop vanguardista con alto riesgo-pretencioso, sin faltar sus ambiciones experimentales. Invitados especiales en el disco fueron la cantante y actriz Ann Magnuson (Buried bones), la actriz Isabella Rossellini (Marriage made in heaven), y los trompetistas de salsa Jesús Alemany y Joe de Jesús. La larga Ballad of Tindersticks fue una respuesta a las presiones de ser considerados una banda de giras.
Mientras grababan un nuevo álbum en Londres a finales de 1998, Tindersticks lanzaron un recopilatorio de singles y caras B titulado Donkeys 92-97. Para la banda, Donkeys 92-97 cerraba un capítulo en la historia del grupo. Para sus fans, rellenaba algunos vacíos.
El cuarto álbum, Simple pleasure (1999), un disco cálido, conciso y consistente, estuvo a la altura de su título con una serie de canciones ágiles y directas influenciadas por la música soul. Los coros femeninos en varias canciones, y la respetuosa versión de If you're looking for a way out del grupo de música disco Odyssey señalaron el deseo de la banda de moverse hacia un material más ligero y soul. Sin embargo, la documentación que figuraba en el libreto interior del número de tomas que fueron necesarias para cada canción evidenciaban que la banda seguía adoptando un minucioso cuidado en sus grabaciones. Simple pleasure fue en la práctica repudiado por la misma banda: "era demasiado trabajo demasiado cerebral. Nuestra música se había vuelto demasiado abstracta y alambicada, carente de alma”.
El quinto álbum, Can our love... (2001), continuó la dirección soul del grupo, particularmente notorio en la tierna Sweet release y en el guiño a los Chi-lites en el título de Chilitetime.
El sexto álbum, Waiting for the Moon (2003), fue más despojado e introspectivo en la naturaleza, particularmente en la angustiosa 4.48 Psychosis (basado en la obra teatral del mismo nombre de la dramaturga británica Sarah Kane) y Something it hurts. Solamente la animosa Just a dog aligeraba el tono de otra manera melancólico del álbum.
En 2005 Staples se embarcó en una carrera en solitario y se generó una especulación resultante de que la banda se había disolución. Staples ha producido hasta ahora dos álbumes en solitario, Lucky dog recordings 03-04 (2005) y Leaving songs (2006). El título del segundo álbum, y las notas que Staples escribió en él, indicaban que Tindersticks podían estar cerca de la separación: "estas son canciones escritas en el momento que estoy a punto de dejar las cosas que amaba y entrar en una nueva vida desconocida, tanto musical como personalmente. Siempre fui consciente de que estas canciones eran el final de algo, una especie de cierre de un círculo de una forma de escribir que comencé hace tanto tiempo y sabía que tenía que dejar atrás".
En septiembre de 2006, la banda dio un único concierto en el Barbican Centre de Londres, como parte de los conciertos Don't Look Back, interpretando su segundo álbum en su totalidad con una sección de cuerda de nueve miembros y una sección de viento de dos músicos, incluyendo al ex-colaborador del grupo Terry Edwards en la trompeta. En julio de 2007, Island Records editó una recopilación doble donde se recogían todas las sesiones grabadas por el grupo para la BBC. Staples más tarde reconoció que este espectáculo, mientras que supuso un triunfo feliz, estuvo también "teñido con la tristeza del conocimiento de que los seis habían hecho toda la nueva música que íbamos a hacer juntos".
En 2007, una formación acústica de tres componentes de la banda original, Staples, Boulter y Fraser, pasó tiempo escribiendo y grabando en un estudio recientemente equipado en Limousin, Francia. Fueron acompañados por Thomas Belhom en la batería y Dan McKinna en el bajo, con Ian Caple como ingeniero de sonido. El álbum resultante, The hungry saw, fue lanzado por Beggars Banquet en abril de 2008, presentado en el estilo Tindersticks más clásico, partiendo de la iconografía del corazón atravesado de la portada y de los tres minutos y medio de la instrumental Intro, donde las notas todavía lentas del piano se reaclimataban inmediatamente con la atmósfera humeante de la banda. Tindersticks dieron varias actuaciones por Europa durante la temporada de festivales de verano y también anunciaron una gira europea durante el invierno de 2008.
En enero de 2010, el octavo álbum Falling down a mountain fue lanzado en 4AD/Constellation Records. Grabado entre Francia y Bélgica, la banda contó con varios cambios, con Earl Harv sustituyendo a Belhom en la batería, el cantautor dublinés David Kitt uniéndose a la banda en la guitarra y vocales, y la cantante canadiense Mary Margaret O'Hara en vocales. El disco repasaba con gusto nostálgico todas las atmósferas clásicas de los Tindersticks; sin embargo parecía que en la elaboración de la obra la atención de la banda se había centrado más en el marco de los sonidos que no en los elementos esenciales de las composiciones de las canciones.
En 2011 publicaron Claire Denis film scores 1996-2009, a través del sello Constellation Records, una colección de bandas sonoras compuestas para las películas de la directora de cine francesa en donde se recogían tanto la premiada Nenette et Boni (1996), como la más reciente White material (2009). También incluía 35 rhums (2008), Trouble every day (2001), junto con la banda sonora compuesta por Stuart A.Staples The intruder (2004) y la compuesta por Dickon Hinchliffe Vendredi soir (2002). Tindersticks también compusieron la banda sonora de la película de Claire Denis de 2013 Les salauds.
El álbum noveno del grupo, The something rain, fue lanzado en febrero de 2012, en el que el grupo exploraba nuevas vías y sonidos, incluyendo su hipnótico primer single Medicine. Grabado entre mayo de 2010 y agosto de 2011, fue mezclado en septiembre-octubre de 2011 en el estudio de grabación Le Chien Chanceux y publicado en el sello Lucky Dog. La portada pertenece a la obra Skies, Septembre´10 - September´11 de Suzanne Osborne.
Las siguientes giras en primavera, verano (conciertos de festivales) y otoño, mostraron a la banda con su nueva formación reducida de cinco miembros (Stuart Staples, David Boulter, Neil Fraser, Dan McKinna y Earl Harv), apoyada en conciertos seleccionados por Terry Edwards en trompetas.
En octubre de 2013, tras el 20º aniversario de la banda, Tindersticks lanzaron su décimo álbum de estudio, el retrospectivo Across six leap years, con 10 canciones regrabadas de su catálogo histórico y del período de álbumes en solitario de Stuart A. Staples. Durante el otoño de 2013 recorrieron varias ciudades capitales europeas en su gira A6LY Anniversary Tour, apoyados por Terry Edwards en saxofón y trompetas y Gina Foster en los coros.
En 2016, Tindersticks lanzaron su 11º álbum de estudio, The waiting room, que fue seguido por una extensa gira de febrero a mayo de 2016. Enrarecido, romántico, dolorido, elegante, nocturno, pero sobre todo cinemático, no sólo por una cuestión de sonidos, sino porque en la edición Deluxe cada canción va acompañada de un cortometraje confiado a un brillante Director, entre los que destaca el nombre de Claire Denis, entre un elenco entre el que se encontraban Rose Pedlow, Joe King, Christoph Girardet y Gabriel Sanna. The waiting room se presentó como una colección de once composiciones de notable impacto emocional, perfectas para empujar con gran ambición la cámara pop de la banda liderada por Stuart Staples a múltiples direcciones. El primer single, Hey Lucinda, ofreció un dueto entre Staples y la difunta compositora Lhasa de Sela, quien falleció en 2010 de un cáncer de mama.
Un año más tarde, Tindersticks volvieron con otro proyecto centrado en las películas, Minute bodies: The initimate world of F. Percy Smith. Un homenaje al pionero naturalista y documentalista F. Percy Smith, el proyecto mostró partituras de Staples para una edición de las imágenes originales de Smith para crear una experiencia de película inmersiva. Junto con Tindersticks, la banda sonora ofreció contribuciones del percusionista Thomas Belhom, la pianista Christine Ott, el saxofonista Julian Siegel, y el multi-instrumentista David Coulter.
Stuart Staples y Dan McKinna compusieron el acompañamiento orquestal sonoro para el museo belga In Flanders Fields de Ypres para conmemorar el centenario de la 1ª Guerra Mundial. El trabajo de seis partes, interpretado en un loop continuo en secciones diversas del museo fue lanzado como el álbum Ypres de Tindersticks en 2014.
Tindersticks grabaron una versión de la canción de Four Tops What is a man para el tema principal de la serie británica de televisión The Sins, que fue editado como single no incluido en ningún álbum. La canción Tiny tears se presentó prominentemene en el episodio de la temporada 1 Isabella de Los Sopranos de HBO. Además, una versión de Running wild figuró durante el final del penúltimo episodio de la serie, The blue comet. En el final de la temporada uno de Brotherhood, El diablo en el ojo apareció dos veces. En 2009, The organist entertains fue presentada en los créditos de cierre de un episodio de la serie de HBO, Eastbound & down. Hubbards Hill apareció en los créditos de cierre de otro episodio, Chapter 9, en 2010. La canción Cherry blossoms fue incluida en la película de 2009 Unmade bells.
Dickon Hinchliffe comenzó a componer música de películas desde 2002, y ha sido activo como compositor a tiempo completo en este campo desde su salida de Tindersticks. Entre sus obras se encuentran las bandas sonoras de Keeping mum de Niall Johnson (2005), Last chance Harvey de Joel Hopkins (2008), Cold souls de Sophie Barthes (2009), Red riding: in the year of our Lord 1980 de James Marsh (2009), Project Nim (2011), Shadow dancer (2011); la película nominada al Oscar de Debra Granik, Winter's bone (2010), Lennon naked (2010), Passion play (2011), The fields (2011), Rampart (2011), Hit & miss (2012), y más recientemente Locke (2013) y Out of the furnace (2013).
Fuentes: https://en.wikipedia.org, http://www.ondarock.it, https://es.wikipedia.org, https://www.allmusic.com, http://www.indyrock.es, http://thegreatrockbible.com, https://www.scaruffi.com, https://www.oldies.com, http://www.lyricscribe.com, https://www.last.fm, http://www.rincodesconexion.blogspot.com
Canciones recomendadas:
Nectar, Whiskey and water, Blood, City sickness, Patchwork, Marbles, Milky teeth, Jism, Her, Drunk tank (Tindersticks 1993)
A night in, My sister, Tiny tears, Seaweed, Talk to me, No more affairs, Travelling light, Cherry blossoms, Mistakes (Tindersticks 1995)
Ma soeur, La passerelle, Camions, Les cannes à pêche, Rhumba (Nénette et Boni OST)
Another night in, Rented rooms, Ballad of Tindersticks, Let's pretend, Buried bones, (Tonight) Are you trying to fall in love again, Bathtime, A marriage made in heaven (Curtains)
Here, Bathtime (Donkeys 92-97)
Can we start again?, If you're looking for a way out, Pretty words, If she's torn, Before you close your eyes, I know that loving (Simple pleasure)
Dying slowly, People keep comin' around, Can our love..., Sweet release, Don't ever get tired, No man in the world (Can our love...)
Opening titles, Room 321, Killing theme, Maid theme end, Trouble every day (Trouble every day OST)
Le rallye, Hotel love, Sunrise (Vendredi soir OST)
Until the morning comes, Say goodbye to the city, Sweet memory, Waiting for the Moon, Sometimes it hurts, My oblivion, Running wild (Waiting for the Moon)
Night drive, Pusan snow, The black mountain, Closing (L'intrus OST)
Introduction, Yesterdays tomorrows, The flicker of a little girl, The other side of the world, The hungry saw, Boobar come back to me, The turns we took (The hungry saw)
Opening, Train montage 1, Night train, Rene's death (35 rhums OST)
Bus vision 1, White material, Children's theme 1, Yellow dog, Andre's death (White material OST)
Keep you beautiful, Harmony around my table, Peanuts, She rode me down, Black smoke, No place so alone, Factory girls (Falling down a mountain)
Chocolate, Show me everything, This fire of autumn, A night so still, Medicine, Frozen, Come inside (The something rain)
What are you fighting for? (Across six leap years)
Put your love in me (fade), Opening, Naked walk, Low life, Put your love in me (Les salauds OST)
Whispering guns parts 1, 2 and 3, Sunset glow, The battle of Ypres (Ypres)
Second chance man, Were we once lovers?, Hey Lucinda, This fear of emptiness, How he entered, We are dreamers!, Like only lovers can (The waiting room)
3 HEAD (Proyecto alternativo de Alasdair Macauley)
Dizzy, Wings of the morning, Poem, Ambi, Silent sound (3 Head)
STUART A. STAPLES
Somerset house, Marseilles sunshine, Say something now, Friday night, People fall down, She don't have to be good to me (Lucky dog recordings 03-04)
Goodbye to old friends, Which way the wind, One more time, That leaving feeling, Already gone, Pulling into the sea (Leaving songs)
Theme for the young and heart, Inch worm, Puff, the magic dragon, Hey, don't you cry (Songs for the young at heart -con David Boulter)
DICKON HINCHLIFFE
Did you ever wonder why?, Walter, Will you find your way back to me?, The song of Solomon, A little grace (Keeping Mum O.S.T.)
The brief encounter, The walk, Somerset house, Last chance Harvey (Last chance Harvey O.S.T. -con Al Macauley)
I'll find him, Hardscrabble elegy, Is this our time, The trees, The lake (Winter's bone OST)
Seizing Nim, Fairytale, Laura leaves, The cage, Stone smoke, My story ends (Project Nim OST)
The quay, Panic button, Shadow dancer, Colette's choice (Shadow dancer OST)
The fields, The chase (Texas killing fields OST)
At any price, Sermon, Home (At any price)
The ripper, Ripper in the belly, To Fitzwilliam, The Karachi club shooting (Red riding: in the year of our Lord 1980)
Prison release, Blankets, Acceptance, Hear them birds?, Out of the furnace (Out of the furnace)
Ivan Locke, Father, Circles, Baby (Locke: The original motion soundtrack)
Vídeos:
City sickness, Marbles, Nectar y Patchwork, de su primer álbum Tindersticks (1993):
City sickness - Tindersticks
Marbles - Tindersticks
Nectar - Tindersticks
Patchwork - Tindersticks
No more affairs, Tiny tears, Travelling light, A night in y Cherry blossoms, del álbum Tindersticks (1995):
No more affairs - Tindersticks
Tiny tears - Tindersticks
Travelling light - Tindersticks
A night in - Tindersticks
Cherry blossoms - Tindersticks
Another night in, Buried bones, y el single A marriage made in heaven, que aparece en la edición americana del álbum Curtains:
Another night in - Tindersticks
Buried bones - Tindersticks
A marriage made in heaven - Tindersticks feat. Isabella Rosellini
El single Bathtime, que figura en el álbum recopilatorio Donkeys 92-97:
Bathtime - Tindersticks
If you're looking for a way out y Can we start again?, del álbum Simple pleasure:
If you're looking for a way out - Tindersticks
Can we start again? - Tindersticks
Dying slowly, del álbum Can our love...:
Dying slowly - Tindersticks
Sunrise, de la banda sonora de la película Vendredi soir (Friday night):
Sunrise - Tindersticks
Sometimes it hurts, Sweet memory y My oblivion, del álbum Waiting for the Moon:
Sometimes it hurts - Tindersticks
Sweet memory - Tindersticks
My oblivion - Tindersticks
Black smoke, del álbum Falling down a mountain:
Black smoke - Tindersticks
Medicine, Show me everything y Frozen, del álbum The something rain:
Medicine - Tindersticks
Show me everything - Tindersticks
Frozen - Tindersticks
How he entered, Were we once lovers? y We are dreamers!, del álbum The waiting room:
How he entered - Tindersticks
Were we once lovers? - Tindersticks
We are dreamers! - Tindersticks
De Stuart A. Staples en solitario, Say something now de su álbum Lucky Dog Recordings 03-04, y That leaving feeling y Goodbye to old friends de su álbum Leaving songs:
Say something now - Stuart A. Staples
That leaving feeling - Stuart A. Staples
Goodbye to old friends - Stuart A. Staples
De Dickon Hinchliffe en solitario, Did you ever wonder why? de la banda sonora de la película Keeping Mum:
Did you ever wonder why? - Dickon Hinchliffe
Su sonido parte del pop independiente, al que se incorporan arreglos orquestales, lounge jazz y soul; las sofisticadas orquestaciones del multi-instrumentista Dickon Hinchliffe (que dejó la banda en 2006) y el profundo barítono del vocalista principal Stuart A. Staples que le emparenta con los crooners clásicos son las señas de identidad de la banda. Tindersticks aumenta su instrumentación con piano Rhodes, glockenspiel, vibráfono, violín, trompeta, trombón, clarinete, fagot, órgano Hammond, y muchos otros instrumentos, contribuyendo al ecléctico sonido del grupo. También destaca en su música la influencia de cantantes como Serge Gainsbourg, Lee Hazlewood y especialmente Scott Walker, así como el gusto por atmósferas inquietantes y sombrías. Todas estas referencias dotan a su sonido de un toque pulcro y elegante del que no está excluida la experimentación. Las comparaciones críticas con el trabajo de Nick Cave fueron fomentadas por una serie de actuaciones como teloneros del artista.
Tindersticks son considerados como una gran banda de pop "demasiado sofisticados para complacer al público", con un oscuro pop orquestal muy lejano de las espectaculares melodías de guitarra que infestaban por entonces Reino Unido en la época del brit-pop. Mientras sus compatriotas flirteaban con fatuas y fáciles canciones pop, Tindersticks encargaron un fresco de sonidos y letras de gran encanto romántico, creando una tendencia peculiar en el panorama británico contemporáneo. Donde sus contemporáneos eran a menudo directos y al punto, los Tindersticks eran obtusos y ociosos, elaborando canciones densas y difíciles acodadas con letras literarias, entrelazando melodías, murmurando vocales, y orquestaciones suavemente melancólicas. En esencia, el grupo filtró el oscuro romanticismo de Leonard Cohen, Ian Curtis y Scott Walker a través del bizarro pop de construcción de canciones de Lee Hazlewood y la estética del indie rock. En el clima exuberante del exuberante pop británico de los 90, los Tindersticks constituyeron una alternativa válida. La suya es una tradición, la del pop orquestal, que en Gran Bretaña siempre ha arraigado y ha infectado un poco todo, desde David Bowie a Elvis Costello, y ha fascinado en particular a los espíritus intelectuales. Los Tindersticks han tratado de purificar esa tradición, para sacar a la luz la veta más auténticamente burguesa del género.
Staples, Boulter, Fraser, Macauley y Hinchliffe, todos ellos antiguos miembros de Asphalt Ribbons, formaron la banda en 1991. La formación final para el mini-LP Old horse (1991) fue: Stuart Staples (vocales), Dave Boulter (órgano y acordeón), Neil Fraser (guitarra), Dickon Hinchliffe (guitarra y cuerdas), Al Macauley (percusión y batería), y John Thompson (bajo). Mark Colwill fue reclutado cuando Thompson dejó Asphalt Ribbons, pero se desconoce si actuó en algunos conciertos bajo el nombre de Asphalt Ribbons. Entonces cambiaron su nombre a Tindersticks después de que Staples descubriese una caja de fósforos alemanes en una playa griega.
Tindersticks comenzaron a grabar cintas demo en 1992, y formaron su propio sello Tippy Toe Records. El primer single del grupo, Milky teeth/Patchwork (noviembre 1992) se grabó en la cocina de una casa de Kilburn, la ciudad donde vivían cuatro de los componentes del grupo, y se publicó en el sello Tippy Toe. El segundo single Marbles/A marriage made in heaven (con Niki Sin de Huggy Bear en esta última), publicado por Tippy Toe junto con Che Records, consiguió que la prensa musical británica se volcara en elogios hacia aquel sexteto aparentemente extraño, pero genial al fin y al cabo. Tras publicar el EP Unwire, firmaron un contrato con el sello This Way Up en la segunda mitad de 1993, y el grupo publicó otros tres singles: City sickness, We have all the time in the world (en el sello Clawfist) y Live in Berlin (con el sello Tippy Toe).
Sus dos primeros álbumes, titulados ambos Tindersticks, establecieron su sonido caracterísco y recibieron una extensa aclamación crítica. Influenciados por el trabajo del productor Lee Hazelwood (Nancy Sinatra), Tindersticks (1993) es uno de los debuts más impactantes de la década. Un viaje a las profundidades de la más sombría angustia existencial. Trabajo minucioso, que en casi 80 minutos de música y 21 canciones contenía todos los estados de ánimo, las pasiones, el talento melódico de sus orquestaciones y el genio del grupo. Tindersticks fue nombrado Álbum del año por Melody Maker y recibió comentarios entusiastas de los críticos.
Durante 1994, Tindersticks publicaron un single del tema principal de la película On Her Majesty's Secret Service del personaje James Bond de John Barry, We have all the time in the world (algunos años más tarde también interpretado por los Fun Lovin' Criminals), un álbum en vivo titulado Amsterdam, y un cover de Here de Pavement.
Precedido por los singles Kathleen (un cover de Townes van Zandt) y No more affairs (que fue un éxito en la escena alternativa apoyada por el tremendo vídeo que muestra un gran salón de baile donde la banda tocaba para sólo una pareja bailando las melodías; cuando la intensidad de la canción se fortalecía, el salón de baile se llenaba de repente de parejas que realizaban el mismo baile), y grabado en los estudios de Conny Plank en Colonia, Alemania, y Abbey Road en Londres, y de nuevo con Ian Caple co-produciendo, Tindersticks (1995) también obtuvo una extraordinaria respuesta de la crítica musical. Para la ocasión la banda empleó algunos cameos excepcionales, como con Terry Edwards de Gallon Drunk y Carla Torgerson de Walkabouts. El sistema seguía siendo majestuoso, pero no siempre pareció apoyado por la inspiración de las composiciones. Dominaban sobre todo piano y guitarra acústica, violín, tambores e insertaban alguna trompeta.
Sus actuaciones en vivo, a menudo aumentadas por grandes secciones de cuerdas e incluso, en ocasiones, una orquesta completa, fueron bien recibidas. El álbum en vivo The Bloomsbury Theatre 12.3.95 fue una grabación de dicho concierto.
En el ICA de Londres en noviembre de 1996, Tindersticks ofrecieron cinco conciertos durante cinco noches consecutivas, ofreciendo en cada una de ellas un repertorio y una ambientación diferentes.
En el momento del tercer álbum, Courtains (1997), sin embargo, estaba claro que necesitaban un cambio de dirección, ya que no cumplieron las expectativas puestas en sus dos primeros álbumes; sin embargo, muchos seguidores lo consideran su obra maestra. El sexteto de Nottingham viraba hacia un más grandilocuente pop vanguardista con alto riesgo-pretencioso, sin faltar sus ambiciones experimentales. Invitados especiales en el disco fueron la cantante y actriz Ann Magnuson (Buried bones), la actriz Isabella Rossellini (Marriage made in heaven), y los trompetistas de salsa Jesús Alemany y Joe de Jesús. La larga Ballad of Tindersticks fue una respuesta a las presiones de ser considerados una banda de giras.
Mientras grababan un nuevo álbum en Londres a finales de 1998, Tindersticks lanzaron un recopilatorio de singles y caras B titulado Donkeys 92-97. Para la banda, Donkeys 92-97 cerraba un capítulo en la historia del grupo. Para sus fans, rellenaba algunos vacíos.
El cuarto álbum, Simple pleasure (1999), un disco cálido, conciso y consistente, estuvo a la altura de su título con una serie de canciones ágiles y directas influenciadas por la música soul. Los coros femeninos en varias canciones, y la respetuosa versión de If you're looking for a way out del grupo de música disco Odyssey señalaron el deseo de la banda de moverse hacia un material más ligero y soul. Sin embargo, la documentación que figuraba en el libreto interior del número de tomas que fueron necesarias para cada canción evidenciaban que la banda seguía adoptando un minucioso cuidado en sus grabaciones. Simple pleasure fue en la práctica repudiado por la misma banda: "era demasiado trabajo demasiado cerebral. Nuestra música se había vuelto demasiado abstracta y alambicada, carente de alma”.
El quinto álbum, Can our love... (2001), continuó la dirección soul del grupo, particularmente notorio en la tierna Sweet release y en el guiño a los Chi-lites en el título de Chilitetime.
El sexto álbum, Waiting for the Moon (2003), fue más despojado e introspectivo en la naturaleza, particularmente en la angustiosa 4.48 Psychosis (basado en la obra teatral del mismo nombre de la dramaturga británica Sarah Kane) y Something it hurts. Solamente la animosa Just a dog aligeraba el tono de otra manera melancólico del álbum.
En 2005 Staples se embarcó en una carrera en solitario y se generó una especulación resultante de que la banda se había disolución. Staples ha producido hasta ahora dos álbumes en solitario, Lucky dog recordings 03-04 (2005) y Leaving songs (2006). El título del segundo álbum, y las notas que Staples escribió en él, indicaban que Tindersticks podían estar cerca de la separación: "estas son canciones escritas en el momento que estoy a punto de dejar las cosas que amaba y entrar en una nueva vida desconocida, tanto musical como personalmente. Siempre fui consciente de que estas canciones eran el final de algo, una especie de cierre de un círculo de una forma de escribir que comencé hace tanto tiempo y sabía que tenía que dejar atrás".
En septiembre de 2006, la banda dio un único concierto en el Barbican Centre de Londres, como parte de los conciertos Don't Look Back, interpretando su segundo álbum en su totalidad con una sección de cuerda de nueve miembros y una sección de viento de dos músicos, incluyendo al ex-colaborador del grupo Terry Edwards en la trompeta. En julio de 2007, Island Records editó una recopilación doble donde se recogían todas las sesiones grabadas por el grupo para la BBC. Staples más tarde reconoció que este espectáculo, mientras que supuso un triunfo feliz, estuvo también "teñido con la tristeza del conocimiento de que los seis habían hecho toda la nueva música que íbamos a hacer juntos".
En 2007, una formación acústica de tres componentes de la banda original, Staples, Boulter y Fraser, pasó tiempo escribiendo y grabando en un estudio recientemente equipado en Limousin, Francia. Fueron acompañados por Thomas Belhom en la batería y Dan McKinna en el bajo, con Ian Caple como ingeniero de sonido. El álbum resultante, The hungry saw, fue lanzado por Beggars Banquet en abril de 2008, presentado en el estilo Tindersticks más clásico, partiendo de la iconografía del corazón atravesado de la portada y de los tres minutos y medio de la instrumental Intro, donde las notas todavía lentas del piano se reaclimataban inmediatamente con la atmósfera humeante de la banda. Tindersticks dieron varias actuaciones por Europa durante la temporada de festivales de verano y también anunciaron una gira europea durante el invierno de 2008.
En enero de 2010, el octavo álbum Falling down a mountain fue lanzado en 4AD/Constellation Records. Grabado entre Francia y Bélgica, la banda contó con varios cambios, con Earl Harv sustituyendo a Belhom en la batería, el cantautor dublinés David Kitt uniéndose a la banda en la guitarra y vocales, y la cantante canadiense Mary Margaret O'Hara en vocales. El disco repasaba con gusto nostálgico todas las atmósferas clásicas de los Tindersticks; sin embargo parecía que en la elaboración de la obra la atención de la banda se había centrado más en el marco de los sonidos que no en los elementos esenciales de las composiciones de las canciones.
En 2011 publicaron Claire Denis film scores 1996-2009, a través del sello Constellation Records, una colección de bandas sonoras compuestas para las películas de la directora de cine francesa en donde se recogían tanto la premiada Nenette et Boni (1996), como la más reciente White material (2009). También incluía 35 rhums (2008), Trouble every day (2001), junto con la banda sonora compuesta por Stuart A.Staples The intruder (2004) y la compuesta por Dickon Hinchliffe Vendredi soir (2002). Tindersticks también compusieron la banda sonora de la película de Claire Denis de 2013 Les salauds.
El álbum noveno del grupo, The something rain, fue lanzado en febrero de 2012, en el que el grupo exploraba nuevas vías y sonidos, incluyendo su hipnótico primer single Medicine. Grabado entre mayo de 2010 y agosto de 2011, fue mezclado en septiembre-octubre de 2011 en el estudio de grabación Le Chien Chanceux y publicado en el sello Lucky Dog. La portada pertenece a la obra Skies, Septembre´10 - September´11 de Suzanne Osborne.
Las siguientes giras en primavera, verano (conciertos de festivales) y otoño, mostraron a la banda con su nueva formación reducida de cinco miembros (Stuart Staples, David Boulter, Neil Fraser, Dan McKinna y Earl Harv), apoyada en conciertos seleccionados por Terry Edwards en trompetas.
En octubre de 2013, tras el 20º aniversario de la banda, Tindersticks lanzaron su décimo álbum de estudio, el retrospectivo Across six leap years, con 10 canciones regrabadas de su catálogo histórico y del período de álbumes en solitario de Stuart A. Staples. Durante el otoño de 2013 recorrieron varias ciudades capitales europeas en su gira A6LY Anniversary Tour, apoyados por Terry Edwards en saxofón y trompetas y Gina Foster en los coros.
En 2016, Tindersticks lanzaron su 11º álbum de estudio, The waiting room, que fue seguido por una extensa gira de febrero a mayo de 2016. Enrarecido, romántico, dolorido, elegante, nocturno, pero sobre todo cinemático, no sólo por una cuestión de sonidos, sino porque en la edición Deluxe cada canción va acompañada de un cortometraje confiado a un brillante Director, entre los que destaca el nombre de Claire Denis, entre un elenco entre el que se encontraban Rose Pedlow, Joe King, Christoph Girardet y Gabriel Sanna. The waiting room se presentó como una colección de once composiciones de notable impacto emocional, perfectas para empujar con gran ambición la cámara pop de la banda liderada por Stuart Staples a múltiples direcciones. El primer single, Hey Lucinda, ofreció un dueto entre Staples y la difunta compositora Lhasa de Sela, quien falleció en 2010 de un cáncer de mama.
Un año más tarde, Tindersticks volvieron con otro proyecto centrado en las películas, Minute bodies: The initimate world of F. Percy Smith. Un homenaje al pionero naturalista y documentalista F. Percy Smith, el proyecto mostró partituras de Staples para una edición de las imágenes originales de Smith para crear una experiencia de película inmersiva. Junto con Tindersticks, la banda sonora ofreció contribuciones del percusionista Thomas Belhom, la pianista Christine Ott, el saxofonista Julian Siegel, y el multi-instrumentista David Coulter.
Stuart Staples y Dan McKinna compusieron el acompañamiento orquestal sonoro para el museo belga In Flanders Fields de Ypres para conmemorar el centenario de la 1ª Guerra Mundial. El trabajo de seis partes, interpretado en un loop continuo en secciones diversas del museo fue lanzado como el álbum Ypres de Tindersticks en 2014.
Tindersticks grabaron una versión de la canción de Four Tops What is a man para el tema principal de la serie británica de televisión The Sins, que fue editado como single no incluido en ningún álbum. La canción Tiny tears se presentó prominentemene en el episodio de la temporada 1 Isabella de Los Sopranos de HBO. Además, una versión de Running wild figuró durante el final del penúltimo episodio de la serie, The blue comet. En el final de la temporada uno de Brotherhood, El diablo en el ojo apareció dos veces. En 2009, The organist entertains fue presentada en los créditos de cierre de un episodio de la serie de HBO, Eastbound & down. Hubbards Hill apareció en los créditos de cierre de otro episodio, Chapter 9, en 2010. La canción Cherry blossoms fue incluida en la película de 2009 Unmade bells.
Dickon Hinchliffe comenzó a componer música de películas desde 2002, y ha sido activo como compositor a tiempo completo en este campo desde su salida de Tindersticks. Entre sus obras se encuentran las bandas sonoras de Keeping mum de Niall Johnson (2005), Last chance Harvey de Joel Hopkins (2008), Cold souls de Sophie Barthes (2009), Red riding: in the year of our Lord 1980 de James Marsh (2009), Project Nim (2011), Shadow dancer (2011); la película nominada al Oscar de Debra Granik, Winter's bone (2010), Lennon naked (2010), Passion play (2011), The fields (2011), Rampart (2011), Hit & miss (2012), y más recientemente Locke (2013) y Out of the furnace (2013).
Fuentes: https://en.wikipedia.org, http://www.ondarock.it, https://es.wikipedia.org, https://www.allmusic.com, http://www.indyrock.es, http://thegreatrockbible.com, https://www.scaruffi.com, https://www.oldies.com, http://www.lyricscribe.com, https://www.last.fm, http://www.rincodesconexion.blogspot.com
Canciones recomendadas:
Nectar, Whiskey and water, Blood, City sickness, Patchwork, Marbles, Milky teeth, Jism, Her, Drunk tank (Tindersticks 1993)
A night in, My sister, Tiny tears, Seaweed, Talk to me, No more affairs, Travelling light, Cherry blossoms, Mistakes (Tindersticks 1995)
Ma soeur, La passerelle, Camions, Les cannes à pêche, Rhumba (Nénette et Boni OST)
Another night in, Rented rooms, Ballad of Tindersticks, Let's pretend, Buried bones, (Tonight) Are you trying to fall in love again, Bathtime, A marriage made in heaven (Curtains)
Here, Bathtime (Donkeys 92-97)
Can we start again?, If you're looking for a way out, Pretty words, If she's torn, Before you close your eyes, I know that loving (Simple pleasure)
Dying slowly, People keep comin' around, Can our love..., Sweet release, Don't ever get tired, No man in the world (Can our love...)
Opening titles, Room 321, Killing theme, Maid theme end, Trouble every day (Trouble every day OST)
Le rallye, Hotel love, Sunrise (Vendredi soir OST)
Until the morning comes, Say goodbye to the city, Sweet memory, Waiting for the Moon, Sometimes it hurts, My oblivion, Running wild (Waiting for the Moon)
Night drive, Pusan snow, The black mountain, Closing (L'intrus OST)
Introduction, Yesterdays tomorrows, The flicker of a little girl, The other side of the world, The hungry saw, Boobar come back to me, The turns we took (The hungry saw)
Opening, Train montage 1, Night train, Rene's death (35 rhums OST)
Bus vision 1, White material, Children's theme 1, Yellow dog, Andre's death (White material OST)
Keep you beautiful, Harmony around my table, Peanuts, She rode me down, Black smoke, No place so alone, Factory girls (Falling down a mountain)
Chocolate, Show me everything, This fire of autumn, A night so still, Medicine, Frozen, Come inside (The something rain)
What are you fighting for? (Across six leap years)
Put your love in me (fade), Opening, Naked walk, Low life, Put your love in me (Les salauds OST)
Whispering guns parts 1, 2 and 3, Sunset glow, The battle of Ypres (Ypres)
Second chance man, Were we once lovers?, Hey Lucinda, This fear of emptiness, How he entered, We are dreamers!, Like only lovers can (The waiting room)
3 HEAD (Proyecto alternativo de Alasdair Macauley)
Dizzy, Wings of the morning, Poem, Ambi, Silent sound (3 Head)
STUART A. STAPLES
Somerset house, Marseilles sunshine, Say something now, Friday night, People fall down, She don't have to be good to me (Lucky dog recordings 03-04)
Goodbye to old friends, Which way the wind, One more time, That leaving feeling, Already gone, Pulling into the sea (Leaving songs)
Theme for the young and heart, Inch worm, Puff, the magic dragon, Hey, don't you cry (Songs for the young at heart -con David Boulter)
DICKON HINCHLIFFE
Did you ever wonder why?, Walter, Will you find your way back to me?, The song of Solomon, A little grace (Keeping Mum O.S.T.)
The brief encounter, The walk, Somerset house, Last chance Harvey (Last chance Harvey O.S.T. -con Al Macauley)
I'll find him, Hardscrabble elegy, Is this our time, The trees, The lake (Winter's bone OST)
Seizing Nim, Fairytale, Laura leaves, The cage, Stone smoke, My story ends (Project Nim OST)
The quay, Panic button, Shadow dancer, Colette's choice (Shadow dancer OST)
The fields, The chase (Texas killing fields OST)
At any price, Sermon, Home (At any price)
The ripper, Ripper in the belly, To Fitzwilliam, The Karachi club shooting (Red riding: in the year of our Lord 1980)
Prison release, Blankets, Acceptance, Hear them birds?, Out of the furnace (Out of the furnace)
Ivan Locke, Father, Circles, Baby (Locke: The original motion soundtrack)
Vídeos:
City sickness, Marbles, Nectar y Patchwork, de su primer álbum Tindersticks (1993):
City sickness - Tindersticks
Marbles - Tindersticks
Nectar - Tindersticks
Patchwork - Tindersticks
No more affairs, Tiny tears, Travelling light, A night in y Cherry blossoms, del álbum Tindersticks (1995):
No more affairs - Tindersticks
Tiny tears - Tindersticks
Travelling light - Tindersticks
A night in - Tindersticks
Cherry blossoms - Tindersticks
Another night in, Buried bones, y el single A marriage made in heaven, que aparece en la edición americana del álbum Curtains:
Another night in - Tindersticks
Buried bones - Tindersticks
A marriage made in heaven - Tindersticks feat. Isabella Rosellini
El single Bathtime, que figura en el álbum recopilatorio Donkeys 92-97:
Bathtime - Tindersticks
If you're looking for a way out y Can we start again?, del álbum Simple pleasure:
If you're looking for a way out - Tindersticks
Can we start again? - Tindersticks
Dying slowly, del álbum Can our love...:
Dying slowly - Tindersticks
Sunrise, de la banda sonora de la película Vendredi soir (Friday night):
Sunrise - Tindersticks
Sometimes it hurts, Sweet memory y My oblivion, del álbum Waiting for the Moon:
Sometimes it hurts - Tindersticks
Sweet memory - Tindersticks
My oblivion - Tindersticks
Black smoke, del álbum Falling down a mountain:
Black smoke - Tindersticks
Medicine, Show me everything y Frozen, del álbum The something rain:
Medicine - Tindersticks
Show me everything - Tindersticks
Frozen - Tindersticks
How he entered, Were we once lovers? y We are dreamers!, del álbum The waiting room:
How he entered - Tindersticks
Were we once lovers? - Tindersticks
We are dreamers! - Tindersticks
De Stuart A. Staples en solitario, Say something now de su álbum Lucky Dog Recordings 03-04, y That leaving feeling y Goodbye to old friends de su álbum Leaving songs:
Say something now - Stuart A. Staples
That leaving feeling - Stuart A. Staples
Goodbye to old friends - Stuart A. Staples
De Dickon Hinchliffe en solitario, Did you ever wonder why? de la banda sonora de la película Keeping Mum:
Did you ever wonder why? - Dickon Hinchliffe
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