Grandes álbumes: ANDY SUMMERS - The golden wire

The golden wire, tercer álbum en solitario de Andy Summers, fue lanzado en enero de 1989. Grabado en los estudios Evoke de Venice, California, y los estudios de Mad Hatter en Los Angeles entre noviembre y diciembre de 1988, el equipo de apoyo para el álbum es intrigante, asistido por Dennis Smith, e incluyendo al teclista y co-productor David Hentschel, Doug Lunn y Yellowjacket Jimmy Haslip en el bajo, Paul McCandless de Oregon en saxo soprano, oboe y flautas, Stephen Croes en sintetizadores y samples, el baterista Kurt Wortman y, en una canción trascendente, la cantante anglo-india Najma Akhtar; el sonido que logran bajo la dirección de Andy Summers es extraordinario. Pero la solidez de The golden wire reside en la interpretación y las estructuras de las canciones. Desde el impecable vocabulario sónico de A piece of time, a la guitarra con tono de sirena y las exclamaciones de banjo de Vigango, hay una sensación de tensión y de liberación en el desarrollo temático de cada canción. A través del disco, la sección rítmica ofrece suficiente drama sensual y atmósfera melódica como para dar tanto a Bryan Ferry como a Enya algunos consejos contemporáneos; mientras, el arte de la construcción de paisajes sonoros de rock pan-cultural llega a nuevas alturas cuando el instrumento de Summers abraza la voz eufórica y sensual de Najma en Piya Tose. Es música nacida para ser reproducida en un CD, surge y se hace distintiva con sutileza.


The golden wire es un disco monumental de Andy Summers, seguramente alcanzando su pico creativo, escrito por él mismo antes de que empezase su incursión en el jazz más tradicional y en las versiones. En este período de Charming snakes, The golden wire y World gone strange, éste es el álbum más tranquilo y cerebral.

Las atmósferas ambientales, relajantes, de otros mundos, creadas por el brillante trabajo de la guitarra de Andy son fascinantes. Los fans de The Police reconocerán la "voz" de su instrumento, incluso utilizado en formas que eliminan completamente ajustes al pop-rock. Toques de world music también animan la mezcla. No es exactamente jazz, pero tampoco es suave música ambient suave o carente de dirección.

Como cualquier recolector que alguna vez ha intentado ligar los patrones de acordes y sonido armónico de la era The Police, Andy Summers puede ser un maravilloso (y exigente) estilista, compositor y técnico. Su enfoque extraordinariamente rico y fluido lentamente se ha visto eclipsado en el léxico del rock por las destrezas vertiginosas de Eddie Van Halen o la grandilocuencia abigarrada de Joe Satriani. Summers seguía siendo bastante productivo tras la disolución de The Police en los 80, lanzando en cadena una serie de álbumes en solitario, y proporcionando la banda sonora de exitosas películas como Down and out in Beverly Hills. Todavía el fuego y la invención antañas crecían esporádicamente con vigor, incrementando la capacidad que requería el estrellato de una banda de grandes estadios para brillar. En un hábil movimiento, The golden wire surgió probablemente para disipar esa estimación considerablemente.

"Para Andy Summers, The golden wire es la guitarra equivalente a So para Peter Gabriel, un descubrimiento personal y artístico que se convierte en un tesoro instantáneo. Aquellos que poseen un sentido de la historia del rock también recordarían que, para sus alumnos, ninguna banda es una isla", Timothy White.

En perspectiva, los trabajos anteriores parecen meras escenas de ajuste para los encantos de The golden wire, una hermosa alquimia nominada al Grammy de novedosas texturas de guitarra eléctrica e influencias de la world music. El disco cuenta con una gran cantidad de valiosos intérpretes, así como un conjunto de composiciones temperamentales y magistrales. Pero como sugiere la marea, la guitarra que es el foco central del disco: dentro del conjunto de penumbras de A piece of time y Earthly pleasures, los solos sinuosos de Andy se retuercen como una llamada de muecines. Mientras tanto, las canciones instrumentales de guitarra, como la teñida de rabia A thousand stones y la espectral Imagine you, son oscuras evocaciones oscuro de otro mundo atemporal y fantasmal. De manera similar a Nothing like the sun... para Sting (donde, por cierto, Andy prestó su guitarra para The Lazarus heart y Be still my beating heart), The golden wire es el trabajo a través del cual Andy encontró su verdadera voz solista.

Incluso muchos años después, el álbum muestra una riqueza interpretativa y de producción que soporta el paso del tiempo. De ninguna manera imitando a un flácido Kenny G, este álbum de jazz suave es relajante y evocador, ideal para veladas románticas tranquilas, reuniones sociales íntimas o incluso una viaje nocturno a través del campo o la ciudad.

Con una colección atmosférica de composiciones que sería el escenario perfecto para visionar puestas de sol en tierras exóticas, Summers se convertiría en un poco más convencional con esta publicación que con las anteriores Mysterious barricades y sus dos proyectos con Robert Fripp. Las texturas en este disco tienen más en común con su trabajo como guitarrista para The Police, aunque su forma de tocar destaca mejor en este contexto en solitario. Títulos como The island of silk y Rain forest in Manhattan dan una pista de la sensación onírica a la que Summers pretende guiarnos. Supuso un gran acierto su tono único de guitarra fluida combinado con instrumentos como la pandereta xianjiang, la percusión, el oboe y la flauta de madera, y la presencia de la vocalista india Najma Akhtar en Piya Tose.

Como sugería su anterior LP en solitario, Mysterious barricades, el elemento más fuerte del estilo de Andy Summers tras su paso por The Police no era el rock sino el ambient. Su mayor éxito en ese estilo vino con su The golden wire, un álbum intensivo de guitarra que grabó y coprodujo en su propio estudio de 24 pistas. Parte del atractivo del disco es su ambigüedad estilística. "No es absolutamente jazz ni absolutamente new age", mencionaba el compositor en el New York Times. "Si tuviera que ponerle un nuevo nombre, lo llamaría una disco de 'nueva fusión'". Sin un estilo claro en el que catalogarlo, las tiendas de discos y las emisoras de radio tuvieron dificultades para promocionarlo, y su éxito comercial fue decepcionante. Por otro lado, con los críticos, el álbum sí tuvo un éxito rotundo. "Por momentos espeluznante, propulsor y fascinante, The golden wire es una cascada rítmica a base de guitarra de rock, jazz, blues y ritmos mundiales con texturas clásicas que se traduce en once números exquisitos". Guitar Music fue más sucinto, llamándolo "música instrumental de exquisita belleza y cambiantes estados de ánimo".

Uno de los aspectos más destacados del álbum es su única canción vocal, una canción india llamada Piya Tose que Summers escuchó por primera vez en una película. Al igual que su canción Mother de influencia árabe que figuró en Synchronicity, Piya Tose muestra su talento para simular la idiosincrasia de un estilo étnico. En Guitar Player, explicó cómo logró un sonido de guitarra auténtica: "modulando el tono, el compás de la barra del trémolo facilita ese tipo de fraseo indio, esas inclinaciones y lamentos. Aprendí mucho del fraseo hace años, cuando empezaba. Yo solía copiar solos de Vilayat Kahn cuando estaba tratando de aprender solos de sitar indio en la guitarra. Era mi favorito. Para ese tipo de interpretación, mantengo la barra en la mano todo el tiempo que estoy haciendo solos".

Summers es un mago con los modificadores electrónicos; los cambiantes sonidos ambientales de los que es partidario se logran en parte a través de diversos dispositivos de efectos. Summers también ha sido conocido por su trabajo pionero en la síntesis de guitarra, cuyos resultados se pueden escuchar en álbumes anteriores como Ghost in the machine de The Police. El principio básico que subyace en su enfoque, explicó en Guitar Player, "es que el sintetizador de guitarra no debe ser utilizado para imitar la guitarra. Son dos instrumentos diferentes, así que ¿por qué confundir los dos? También reveló una preferencia que no es sorprendente: "mis sonidos favoritos son los altos y siderales muy ambientales". Summers deriva más de sintetizadores de guitarra que de sobrecogedores sonidos. "Para mí, el sintetizador de guitarra es un instrumento de escritura genial. Sin duda encuentro que la composición se inspira a menudo puramente por el sonido en sí mismo".

También es destacable la canción final, A thousand stones, en la que Summers toca en un ambiente de capella, y que es una reminiscencia de Pink Floyd en su calidad inquietante y algo afligida.

A lo largo de su carrera, Summers ha demostrado que puede ser un maravilloso y exigente compositor, a la par de ser un excelente (por lo técnico, no por el exceso de virtuosismo) guitarrista. The golden wire es un álbum cautivador, y ofrece composiciones donde la guitarra puede tocar rock, jazz o blues dentro de un paisaje con sonoridades de world music sin resultar aburrido; por el contrario, las diferentes composiciones se traducen en 11 exquisitas piezas para disfrutar. Este álbum significó para Summers un avance tanto en lo personal como en lo artístico.

Listado de canciones:

1.-   A piece of time
2.-   The golden wire
3.-   Earthly pleasures
4.-   Imagine you
5.-   Vigango
6.-   Blues for snake
7.-   The island of silk
8.-   Journey through blue regions
9.-   Piya Tose
10.- Rain forest in Manhattan
11.- A thousand stones

Vídeos:

A piece of time - Andy Summers


The golden wire - Andy Summers


Earthly pleasures - Andy Summers


Imagine you - Andy Summers


Vigango - Andy Summers


Blues for snake - Andy Summers


The island of silk - Andy Summers


Piya Tose - Andy Summers


Rain forest in Manhattan - Andy Summers


A thousand stones - Andy Summers