Norah Jones (nacida
Geethali Norah Jones Shankar,
Nueva York, 1979) es una cantante, compositora, actriz y pianista estadounidense que ha ganado múltiples premios y ha vendido más de 50 millones de discos en todo el mundo.
Billboard la nombró la mejor artista de jazz de la década de 2000. Ha ganado nueve premios
Grammy y ocupó el puesto 60 en la lista de artistas de la década de 2000 de la revista
Billboard.
Jones es hija del maestro y compositor indio de sitar
Ravi Shankar (fallecido en 2012) y la productora de conciertos
Sue Jones, y es hermanastra de sus compañeros músicos
Anoushka Shankar y
Shubhendra Shankar.
Su propuesta musical es un jazz fusionado con pop tradicional, folk, blues y country, pero quizá pueda describirse, de manera más sencilla, como jazz-pop. Rechazada sistemáticamente por los puristas del jazz, sí se le debe reconocer el mérito de haber propiciado que mucha gente poco aficionada al jazz se interesase por el género. Pero no puede ser descrita únicamente como fenómeno comercial, por asombroso que éste fuese, pues es una talentosa artista, una estimable vocalista y pianista y, sobre todo, una prometedora compositora. No se limitó a repetir la propuesta de sus dos primeros álbumes, y en lo sucesivo trató de explorar nuevas formas de expresión que, en su caso, significaron un decidido acercamiento al pop/rock y el desarrollo de un sonido más alternativo, alejado de la exquisita corrección de sus inicios.
Si bien produce enamoramientos instantáneos (ella, su voz, su música), también tiene una cuerda de críticos que la vapulean con dardos que van desde “melosa” y “de poco riesgo” hasta “cantante de café”. Un leve levantamiento de hombros y la respuesta: “No me gusta que digan de mi música ciertas cosas, y no me parece justo que me descalifiquen de esa manera, pero qué imaporta finalmente. La música es subjetiva, hay a quienes les gusta lo que hago y a quienes no”.
Cuando
Norah Jones llegó a principios de la década de 2000, parecía que era la portadora de la antorcha para dos tradiciones a punto de desaparecer: el sofisticado jazz vocal diseñado para clubes pequeños y ahumados, y el sonido cálido y bruñido de los cantantes y compositores del sur de
California de principios de los años 70.
Come away with me, su debut en 2002, visiblemente lanzado en el revivido sello
Blue Note, alcanzó este punto dulce y resonó con millones de oyentes, convirtiendo a
Jones en una estrella inesperada. En lugar de cultivar este nicho,
Jones pronto demostró ser silenciosamente aventurera, lo que tal vez no debería haber sido una sorpresa para una artista formada en el piano y encerrada en los clubes de jazz de
Nueva York. A medida que la década de 2000 dio paso a la década de 2010, incorporó elementos musicales atrevidamente modernos en sus álbumes, que cada vez más se inclinaban hacia el pop alternativo adulto, mientras pasaba el tiempo con proyectos paralelos donde cantaba country, punk y jazz, una indicación de su gusto y habilidad expansivas, cualidades que no disminuyeron a medida que avanzaba su carrera.
En 2002,
Jones lanzó su carrera musical en solitario con el lanzamiento de
Come away with me, una fusión de jazz con country, blues, folk y pop. Fue certificado con
Disco de diamante, vendiendo más de 27 millones de copias. El disco le valió a
Jones cinco premios
Grammy, incluyendo
Álbum del Año,
Grabación del Año y
Mejor Artista Nuevo. Sus álbumes de estudio posteriores,
Feels like home (2004),
Not too late (2007) y
The fall (2009) ganaron estatus de
Disco de platino, vendiendo más de un millón de copias cada uno. También fueron generalmente bien recibidos por la crítica musical. El quinto álbum de estudio de
Jones,
Little broken hearts, fue lanzado en abril de 2012; su sexto,
Day breaks, fue lanzado en octubre de 2016. Su séptimo álbum de estudio,
Pick me up off the floor, fue lanzado en junio de 2020.
Jones hizo su debut en un largometraje como actriz en
My blueberry nights, que fue lanzado en 2007 y dirigido por
Wong Kar-Wai.
Después de que sus padres se separaron en 1986,
Jones vivió con su madre, creciendo en
Grapevine,
Texas.
Norah no tuvo una relación fácil con su padre,
Ravi Shankar. Estuvo diez años sin verlo, hasta que cumplió 20 años. Ya adulta estuvo viviendo un mes en la
India con él y su familia, y forjó una gran amistad con su hermanastra
Anoushka. Cuando era niña,
Jones comenzó a cantar en la iglesia y también tomó clases de piano y voz. Asistió a la
Colleyville Middle School y la
Grapevine High School antes de trasladarse a la
Booker T. Washington High School for the Performing and Visual Arts en
Dallas. Su música tomó su primera forma desde el principio en la Iglesia metodista local, donde cantaba regularmente solos. Mientras estaba en la escuela secundaria, cantó en el coro de la escuela, participó en la banda y tocó el saxofón alto. A los 16 años, con el consentimiento de ambos padres, cambió oficialmente su nombre a
Norah Jones.
Jones siempre tuvo afinidad por la música de
Bill Evans y
Billie Holiday, entre otros "oldies" como
Etta James,
Aretha Franklin,
Ray Charles o
Joni Mitchell. Una vez dijo: "Mi mamá tenía un set de ocho álbumes de
Billie Holiday; elegí un disco que me gustaba y lo toqué una y otra vez". A estas influencias, hay que añadir las recibidas por vía de su abuela, aficionada al country de los outlaws, desde
Hank Williams a
Willie Nelson.
Jones también pasó incontables horas escuchando grabaciones de musicales como
Cats y
West Side Story.
Asistió al
Interlochen Center for the Arts durante varios veranos. Mientras estaba en la escuela secundaria, ganó el premio
Down Beat Student Music por
Mejor vocalista de jazz (dos veces, en 1996 y 1997) y
Mejor composición original (1996). En su 16 cumpleaños dio su primera actuación en solitario, cantando y tocando el piano en una cafetería en la noche de micrófono abierto, cuando cualquiera lo suficientemente valiente puede probar suerte en actuar para el público. Durante ese período
Jones también tocó en una banda llamada
Laszlo y probó suerte en la composición de melodías de jazz.
Jones asistió a la
Universidad del Norte de Texas (
UNT), donde se especializó en piano de jazz y teoría en el programa de jazz, y cantó con los de
Jazz Singers de la
UNT. Durante este tiempo, tuvo una reunión casual con el futuro colaborador
Jesse Harris. Ella se dio un paseo con una banda que tocó en la universidad cuyos miembros pasaron a ser amigos de
Harris. Estuvo de viaje por carretera con su amigo y futuro miembro de
Little Willies,
Richard Julian, y se detuvo a ver a la banda tocar. Después de conocer a
Jones,
Harris comenzó a enviarle hojas de sus canciones.
En 1999,
Jones dejó
Texas para irse a
Nueva York para unas breves vacaciones y ya no quiso volver a
Texas. Poco antes había tomado contacto con un grupo de músicos de aquella ciudad y, desde ese momento, se involucró en el circuito de clubes y conciertos de
Greenwich Village, y colaboró con diversas bandas. Menos de un año después, formó una banda con
Harris, y sus grabaciones con ellos fueron superventas.
Durante dos años se ganó la vida compatibilizando un trabajo de camarera y cantando en salones de jazz, almuerzos y happy hours, muchas veces ante menos de quince personas y cobrando sólo de las propinas que les daban los parroquianos, antes de convertirse en artista de grabación. Antes de lanzar su primer álbum, actuó con el grupo trip-hop
Wax Poetic,
Peter Malick y el guitarrista de jazz
Charlie Hunter.
Como
Peter Malick afirmó en las notas de pie del disco, "empecé a buscar una cantante que pudiese estar abierta a grabar [mis últimas canciones] para mí. Un martes por la noche, entré en el
Living Room justo cuando la cantante anunció la última canción del set. El clásico de
Dinah Washington Since I fell for you llenó la habitación y me quedé sin aliento. Aquí, en la tradición de
Billie Holiday, había una voz infundida de blues increíblemente hermosa. Éste fue mi primer contacto con
Norah Jones".
Malick le pidió que participara en sesiones en la
Sala 9 de
Outer Space en el sur de
Boston,
Massachusetts, durante agosto y septiembre de 2000. Grabaron las canciones de
Malick New York City,
Strange transmissions,
Deceptively yours y
Things you don't have to do, además de versiones de
All your love de
Sam Maghett y
Heart of mine de
Bob Dylan. Estas canciones se convirtieron en el álbum
New York City (
Koch, 2003) de
Peter Malick Group featuring Norah Jones.
Después de trasladarse a
Nueva York,
Jones firmó con
Blue Note, una marca propiedad de
EMI Group. La firma se produjo como resultado indirecto de su actuación como cantante principal para la
JC Hopkins Biggish Band.
Shell White, que era la esposa de
J.C. Hopkins, trabajó para
EMI Publishing y le dio una demo de tres canciones de
Jones a
Bruce Lundvall, presidente de la discográfica, y a
Brian Bacchus, su agente de artistas y repertorio (A&R). La demo contenía dos estándares de jazz y una canción de
Jesse Harris. Los dos ejecutivos estuvieron de acuerdo en que
Jones tenía potencial. A pesar de sus dudas sobre la dirección de su música, la firmaron para el sello.
Bacchus declaró a
HitQuarters: "La dejamos encontrar su propia dirección... Sabíamos que si podía desarrollar su composición y podíamos encontrar grandes canciones, funcionaría".
Jones mostró una preferencia por un estilo espontáneo en el estudio, con el objetivo de capturar las cualidades íntimas y naturales de la actuación en vivo.
La propuesta de
Norah no podía ser más tentadora: Una voz joven y sugerente, plena de cálida sensualidad, cantando casi como si desvelara algún íntimo secreto.
Lundvall la contrató sólo con haber escuchado apenas tres canciones de esa cassette y le encargó al productor
Craig Street que trabajara el material de
Norah y la rodeara con instrumentistas de lujo. El resultado, mucho más pop que la versión final, no convenció a nadie y
Lundvall le encargó a su productor estrella,
Arif Mardin, una nueva versión, que se concentrara en la voz.
Bacchus pensó que la experiencia del productor e ingeniero
Jay Newland en jazz, blues, rock, country y música folk causaría "sensación por su sonido".
Jones y
Newland grabaron nueve pistas en demos. Cuatro aparecieron en el sampler
First sessions (2001). El resto fueron reservados para su álbum de debut.
Come away with me (2002), un suave álbum de pop acústico con varios músicos de jazz reconocidos, fue lanzado sin campañas masivas, ni un hit agresivo sonando en todas las radios. Sin embargo, el boca a boca hizo su trabajo y el disco se empezó a vender cada vez más. Para el otoño ya había sobrepasado el millón de copias vendidas y todos estaban maravillados.
Come away with me fue elogiado por su mezcla de pop acústico con soul y jazz. Debutando en el número 139, alcanzó el
número 1 en la lista
Billboard 200 de
Estados Unidos. El single
Don't know why alcanzó el
número 1 en el
Top 40 Adult Recurrents en 2003 y el número 30 en la lista
Billboard Hot 100 Singles. En la 45ª edición de los
Premios Grammy en 2003,
Jones fue nominada a ocho premios
Grammy y ganó cinco:
Mejor Artista Nuevo,
Álbum del Año,
Mejor Álbum Vocal Pop,
Grabación del Año y
Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por
Don't know why, lo que la igualó con
Lauryn Hill y
Alicia Keys por el mayor número de premios
Grammy recibidos por una artista femenina en una noche, y siendo la gran sorpresa de la noche ya que prácticamente le arrebató 3 estatuillas de la mano a
Eminem, incluido el de
Disco del año, aunque las apuestas favorecían a
Eminem.
Jesse Harris ganó el premio de
Canción del año por
Don't know why, mientras que
Arif Mardin ganó el de
Productor del año. El álbum ganó el premio de
Mejor ingeniería de álbum no clásico.
Come away with me fue certificado
Disco de platino por la
Recording Industry Association of America (
RIAA) por haber vendido un millón de copias. En febrero de 2005, fue certificado
Disco de diamante por ventas de más de diez millones de copias. También se convirtió en platino en
Holanda,
Australia,
Portugal y
Hong Kong;
Doble platino en
Gran Bretaña,
Irlanda y
Singapur; y
Quíntuple platino en
Nueva Zelanda. El total de ventas alrededor del mundo sobrepasó los 18 millones de copias. En 2003,
Blue Note comercializó en
Europa Come away with me - Deluxe edition, en el que se incluyó como bonus un DVD con un directo grabado en
Nueva Orleans. Ese mismo año, en medio de extensas giras y apariciones en televisión,
Jones emitió un DVD de uno de sus conciertos,
Live in New Orleans.
Feels like home (2004) debutó en el
número 1 en al menos 16 países. La cantante-pianista-compositora volvió a hacer equipo con el productor
Arif Mardin, el ingeniero de sonido
Jay Newland y su grupo habitual en directo. Con su voz silenciosa y humeante frente a la acústica íntima e inspirada en el jazz, nos ofreció un conjunto de canciones compuestas por ella, los miembros de su grupo y por el cantante y compositor
Richard Julian.
Jones también hizo versiones de varias canciones incluyendo
Be here to love me de
Townes Van Zandt y
Melancholia de
Duke Ellington, canción para la que ella escribió las letras y la retituló con el nombre de
Don’t miss you at all. En la 47ª edición de los
Premios Grammy de 2005, el álbum fue nominado a tres
Grammys, ganando uno,
Mejor interpretación vocal pop femenina por
Sunrise. Para
Here we go again, un dueto con
Ray Charles, ganó el premio de
Grabación del Año y
Mejor Colaboración Pop con Voz. La revista
Time nombró a
Jones una de las personas más influyentes de 2004.
Jones lanzó su tercer álbum,
Not too late, en enero de 2007. El álbum, grabado en su estudio local, fue el primero para el que escribió o coescribió cada canción y en incluir sólo material original. Además, fue el primer disco en el que tocó la guitarra además del piano.
Norah manifestó que algunas de estas canciones eran mucho más oscuras que las de sus álbumes anteriores.
Not too late fue grabado principalmente en el estudio de
Jones. Es su primer álbum sin el productor
Arif Mardin, quien murió en el verano de 2006.
Jones describió las sesiones como "divertidas, relajadas y fáciles" y sin fecha límite; al parecer, los ejecutivos de
Blue Note no sabían que estaba grabando un álbum. La canción
My dear country era comentario político; lo escribió antes de la jornada de elecciones presidenciales de
Estados Unidos en 2004.
Not too late alcanzó la posición
número 1 en veinte países.
Not too late tuvo la tercera mejor primera semana de ventas en 2007, detrás de
The best damn thing de
Avril Lavigne y
The minutes to midnight de
Linkin Park. Alcanzó el
número 1 en
Estados Unidos, vendiendo 405 mil copias.
EMI anunció que
Not too late alcanzó
Disco de oro,
platino o
multi-platino en 21 países a partir de febrero de 2007. El álbum ha vendido 4 millones de copias en todo el mundo. Ese mismo año
Norah cantó
American anthem para el documental de
Ken Burns,
The War.
El cuarto álbum de estudio de
Jones,
The fall, gran parte del cual se centró en una relación romántica fallida, ya que fue escrito y grabado sin el bajista y compositor
Lee Alexander (la pareja se separó profesionalmente después de una ruptura romántica), encontró a
Jones expandiendo su paleta musical con instrumentación eléctrica malhumorada que insinuaba rock y soul, debutó en el número 3 en la lista
Billboard 200 en noviembre de 2009, vendiendo 180 mil copias en su primera semana. Aunque fue su primer álbum que no alcanzó el número 1 en
Estados Unidos, sí recibió elogios de la crítica, y producido por
Jacquire King (
Tom Waits,
Kings of Leon) incluyó las colaboraciones de
Marc Ribot,
James Gadson,
Joey Waronker o
James Poyser, entre otros. Como parte de la campaña promocional del álbum,
Jones actuó en
Dancing with the Stars,
Late Show with David Letterman,
Good Morning America y otros programas de televisión.
The fall presentó un
San Bernardo en la portada, cuyo nombre era
Ben. El primer single del álbum,
Chasing pirates, alcanzó el número 13 en
Hot Adult Contemporary Tracks y el número 7 en
Jazz Songs. Los premios
Billboard de la década 2000-2009 clasificaron a
Jones como
Mejor artista de grabación de jazz, y alcanzó el número 60 en la lista de
Mejor artista.
Come away with me fue elegido el álbum número 4 y el álbum de jazz
número 1.
Jones obtuvo una certificación de
Disco de platino por la
RIAA por ventas de 1 millón de copias de
The fall. El álbum vendió 1,5 millones de copias en todo el mundo y fue certificado
Disco de oro o
platino en 14 países a partir de 2010.
Baby, it's cold outside, un dueto con
Willie Nelson, fue nominado en la categoría de
Mejor Colaboración Pop con Voz. En 2009,
Jones interpretó
Come away with me y
Young blood al final de la conferencia de prensa
It's Only Rock and Roll de
Apple Inc. en septiembre en
San Francisco, para el lanzamiento de
iTunes 9 y
iPods equipados con cámaras de vídeo, entre otros artículos. También hizo una aparición como invitada y actuó con otros artistas en el final de la tercera temporada de la serie de
NBC 30 Rock.
Jones comenzó su cuarta gira mundial a principios de marzo de 2010.
Después de trabajar con
Danger Mouse y
Daniele Luppi en algunas de las canciones de su ópera de neospagueti western rock
Rome,
Jones trabajó con
Danger Mouse de nuevo en su quinto álbum de estudio,
Little broken hearts, otro álbum de ruptura y de textura oscura que fue lanzado en mayo de 2012, y su primer single fue
Happy pills. Interpretó el álbum en su totalidad en
SXSW 2012. La compositora estadounidense denominó a
Little broken hearts la "salida más dramática y gratificante que ha hecho en su carrera". En mayo de 2012, comenzó su quinta gira mundial en
París, con actuaciones en
Europa,
América del Norte,
Asia,
Sudamérica y
Australia. Actuó en
Londres en el
Roundhouse en septiembre de 2012, como parte del
Festival de iTunes que se transmitió por internet. Recorrió tres ciudades de
India por primera vez porque su padre quería que lo hiciera. También actuó como cabeza de cartel en
Summer's Day, festival de música producido por
Only Much Louder. La gira comenzó en el
Summer's Day en
Mumbai en marzo e incluyó actuaciones unos días después en
Nueva Delhi y
Bangalore.
Su sexto álbum de estudio
Day breaks, que incluía nueve nuevas canciones y tres versiones, fue lanzado en octubre de 2016.
Carry on, el primer single del álbum, fue lanzado a los medios digitales el mismo día. Producido por
Jones,
Eli Wolf y
Sarah Oda, fueron compañeros de esta discográfica, como
Wayne Shorter,
Lonnie Smith y
Brian Blade, los que firmaron las mejores colaboraciones de esta grabación pop jazzística, que marcó un regreso al piano después de incursionar en el folk y el pop durante los dos últimos discos.
Jones dijo que el objetivo de este disco era hacer todo en vivo. Ella dijo en una entrevista con
Billboard: "Cuando tienes grandes músicos, no hay razón para exagerar. Eso quita el alma de la música".
Begin again fue un álbum recopilatorio lanzado a través de
Blue Note Records en abril de 2019. Se trataba de una recopilación de singles, que
Jones grabó desde 2018 hasta 2019, e incluyó colaboraciones con
Jeff Tweedy y
Thomas Bartlett.
Su séptimo álbum de estudio
Pick me up off the floor fue lanzado en junio de 2020. Debutó en el número 87 en
Billboard 200, convirtiéndose en el primer álbum de
Jones que no debutó entre los tres primeros.
Jones lanzó su primer álbum en vivo,
'Til we meet again, a principios de 2021. Compuesto por actuaciones grabadas entre 2017 y 2019, el set incluyó una versión de
Black hole sun de
Soundgarden que fue interpretada en homenaje al recientemente fallecido
Chris Cornell.
Jones hizo un cameo como ella misma en la película de 2002
Two weeks notice, protagonizada por
Hugh Grant y
Sandra Bullock. La película la muestra brevemente al piano, cantando para un concierto benéfico. En 2003,
The Peter Malick Group y
Jones lanzaron un álbum,
New York City.
Jones apareció en el álbum
Speakerboxxx/The love below de
OutKast, en
Take off your cool. Este álbum ganó el premio
Grammy al
Álbum del Año (
Jones no fue acreditada). También en 2003,
Jones apareció en el álbum de
Joel Harrison de interpretaciones de jazz de canciones country y folk,
Free country, como vocalista principal en
I walk the line y
Tennessee waltz.
Jones formó
The Little Willies en 2003, junto a
Richard Julian en la voz,
Jim Campilongo en la guitarra,
Lee Alexander en el bajo y
Dan Rieser en la batería. La banda de alt country lanzó su primer álbum
The Little Willies en 2006, editado por el sello
Milking Bull Records, y
For the good times en 2012.
Jones apareció en el especial de 2004,
Sesame Street presents: The street we live on.
Jones apareció en el concierto y DVD
Return to Sin City – A tribute to Gram Parsons.
Jones interpretó la canción
She y luego, junto con
Keith Richards de
The Rolling Stones, cantó
Love hurts.
En 2004 formó parte del álbum de duetos de
Ray Charles,
Genius loves company, el último que grabó el pianista y cantante, que moriría ese mismo año, cantando con él el inolvidable
Here we go again.
En 2005,
Jones apareció en el álbum de
Foo Fighters In your honor, interpretando piano y voz en la canción
Virginia moon. La canción fue nominada al
Grammy a la
Mejor Colaboración Pop con Voz, en 2006. “
Norah es el mayor talento musical con el que he estado en mi vida, y eso incluye a algunos pesos pesados”, dijo
Dave Grohl después de trabajar con ella. “Es increíble. El tono perfecto, el tiempo perfecto, la colocación perfecta, el juego perfecto. Estábamos absolutamente estupefactos. Hizo dos ensayos y lo tenía todo pillado en una hora y media de audición. Y además es dulce como el azúcar”, afirmó
Grohl.
Jones apareció en el álbum de
Ryan Adams de 2005,
Jacksonville City nights, en la canción
Dear John, que coescribió con
Adams. En 2011,
Jones también tocó el piano y la voz en numerosas canciones en el álbum de estudio
Ashes & fire de
Ryan Adams de 2011.
Jones trabajó con
Mike Patton en 2006, proporcionando vocales en la canción
Sucker en el proyecto
Peeping Tom. La canción atrajo la atención, ya que era la primera vez que
Jones usaba blasfemias en una grabación. En 2007,
Jones hizo su debut como actriz protagonista en una película dirigida por
Wong Kar-wai. La película,
My blueberry nights, se estrenó en el
Festival de Cannes de 2007 como una de las 22 películas en competición. Escribió e interpretó una canción,
The story, para la película, en la que intervenían actores tan conocidos como
Jude Law,
Rachel Weisz y
Natalie Portman.
En enero de 2007,
Jones grabó una sesión en vivo en
Abbey Road Studios para
Live from Abbey Road. El episodio, en el que también aparecieron
John Mayer y
Richard Ashcroft, fue transmitido por el
Canal 4 de
Reino Unido y en el
Canal de Sundance. Apareció dos veces en la serie de
PBS Austin City Limits, en noviembre de 2002 y octubre de 2007. Esta última aparición fue el estreno de la temporada.
En un cambio de dirección anterior a
The fall,
Jones (refiriéndose a sí misma como "
Maddie" y virtualmente anónima con una peluca rubia) cantó y tocó la guitarra con la banda de rock
El Madmo. La banda formada por
Jones, el bajista
Daru Oda,
Richard Julian y el baterista
Andrew Borger lanzó el álbum
El Madmo en
Team Love en mayo de 2007.
El Madmo marcó el comienzo de un período en el que
Jones colaboraba con frecuencia con músicos de rock alternativos e indie. En 2008, grabó un dueto con el cantante de
A Tribe Called Quest,
Q-Tip, titulado
Life is better de su LP
Renaissance.
Jones apareció en el lanzamiento de
Herbie Hancock de 2007
River: The Joni Letters, cantando la primera canción,
Court and spark. Este álbum ganó el premio
Grammy al
Álbum del Año en la 50ª edición de los
Premios Grammy en 2008;
Jones fue acreditada como una artista destacada, su novena victoria en los
Grammy.
Jones fue una de las participantes en el llamado "
Proyecto Hank Williams" supervisado por
Bob Dylan, que incluía contribuciones de
Willie Nelson,
Jack White,
Lucinda Williams y
Alan Jackson. En marzo de 2008,
Jones conmemoró el 20º aniversario de
The Living Room con una actuación de medianoche en el íntimo lugar de música de
Manhattan donde la cantante comenzó. Interpretó una nueva canción titulada
How many times have you broken my heart y explicó que se originó a partir de las letras recién encontradas de
Hank Williams que se le pidió que pusiera a la música.
Jones también interpretó la canción a finales de 2008 en la serie de televisión de
Elvis Costello,
Spectacle: Elvis Costello with.... Jones fue juez de la 5ª edición anual de los
Independent Music Awards, apoyando las carreras de artistas independientes.
En 2010,
Jones contribuyó con
World of trouble al
Proyecto Enough y a la recopilación
Raise hope for Congo de
Downtown Records. Los ingresos de los esfuerzos del fondo de recopilación para hacer de la protección y el empoderamiento de las mujeres del
Congo una prioridad, así como inspirar a las personas de todo el mundo a alzar la voz por la paz en el
Congo.
Jones lanzó
... Featuring, un álbum recopilatorio de colaboraciones que elaboró con músicos conocidos, incluyendo los
Foo Fighters,
Willie Nelson,
Dirty Dozen Brass Band,
Outkast,
Q-Tip,
Talib Kweli,
Belle and Sebastian,
Ray Charles,
Ryan Adams,
Dolly Parton,
Herbie Hancock,
M. Ward, y otros.
Jones dijo: "Es tan emocionante y halagador y divertido cuando me piden que cante con alguien a quien admiro... Te saca un poco de tu zona de confort cuando estás haciendo algo con otro artista. No sabes qué esperar, es como ser un niño pequeño y tener una fecha de juego". El disco de
Blue Note de 18 canciones fue lanzado en noviembre de 2010.
Jones grabó un dueto navideño,
Home for the holidays, con
Cyndi Lauper. Ese mismo año
Jones colaboró en la canción
Little Lou, ugly Jack, prophet John del álbum
Belle and Sebastian write about love.
Como homenaje a
Steve Jobs,
Jones apareció en el
Apple Campus en octubre de 2011, interpretando
Nearness of you y
Painter song. Finalizó su set de tres canciones cantando
Forever young de
Bob Dylan en honor de
Jobs, porque "a él le gustaba
Bob Dylan".
Jones colaboró con el creador de
Family Guy,
Seth MacFarlane, en su álbum de debut de estudio de 2011 nominado al
Grammy Music is better than words en la canción
Two sleepy people.
Jones también tuvo un cameo en el largometraje
Ted de
MacFarlane de 2012. Además de la película, colaboró con
MacFarlane y el compositor de
Family Guy,
Walter Murphy, en la canción
Everybody needs a best friend, grabada en el álbum de bandas sonoras de la película y nominada al
Óscar a la Mejor canción original.
Jones más tarde colaboraría con
MacFarlane en su segundo álbum de estudio
Holiday for swing en la canción
Little Jack frost get lost.
Jones cantó
It came upon midnight clear,
Silent night y
Pooping log (Caga Tió) en el
Especial de Vacaciones 2011 de
Anthony Bourdain,
No reservations.
En septiembre de 2012, apareció en
30 songs/30 days para apoyar
Half the sky: Turning oppression into opportunity for women worldwide, un proyecto multimedia multiplataforma inspirado en el libro de
Nicholas Kristof y
Sheryl WuDunn.
Jones apareció en el álbum de
Robert Glasper de 2013
Black Radio 2, cantando
Let it ride.
En octubre de 2013, se reveló que
Jones y el líder del
Green Day,
Billie Joe Armstrong, lanzarían un LP de duetos. El álbum, que consistía en covers del álbum
Songs our daddy taught us de los
Everly Brothers, se tituló
Foreverly y fue lanzado en noviembre de 2013.
Jones colaboró con su hermanastra
Anoushka Shankar, quien heredó las habilidades de su progenitor en el manejo del sitar, en el álbum de
Shankar Traces of you, lanzado en octubre de 2013. Contribuyó con la voz a tres canciones del álbum.
Jones grabó un álbum con su proyecto de música country, un trío totalmente femenino llamado
Puss n Boots, que estaba formado por
Jones,
Sasha Dobson y
Catherine Popper. El álbum, titulado
No fools, no fun, fue lanzado en julio de 2014, a través de
Blue Note Records.
En 2014,
Jones tocó con sus compañeros de sello, incluyendo
Jason Moran,
John Patitucci,
Brian Blade y
Wayne Shorter, en la celebración del 75º aniversario de
Blue Note Records en la
Sala de Conciertos del
John F. Kennedy Center for the Performing Arts. Más tarde,
Jones se unió a
Mavis Staples para dos canciones en el
Newport Folk Festival para celebrar el 75º cumpleaños de
Staples.
Jones apareció en el álbum de
Harold Mabern de 2014
Afro blue, cantando
Fools rush in y
Don't misunderstand. En septiembre de 2014, apareció en el concierto tributo a
George Harrison en el
George Fest de
Los Ángeles, donde cantó
Something y
Behind that locked door. Tres días antes,
Jones interpretó
Behind that locked door en vivo en el programa de televisión de
TBS,
Conan. Su actuación en el
George Fest fue incluida en el álbum de 2016 y el vídeo del evento.
Jones hizo duetos con
Keith Richards en la canción
Illusions, de su álbum
Crosseyed heart de 2015.
En mayo de 2015,
Jones cantó
Don't know why en
The Late Show with David Letterman, como lo había hecho trece años antes para su primera aparición en el programa de
Letterman. El episodio fue transmitido a las dos semanas de la jubilación de
Letterman como presentador. Durante el mismo año, cantó
Little bird y
God only knows en
Brian Fest.
Jones donó su voz a la canción de los créditos finales de la película
A dog named Gucci, en la canción
One voice. La canción también contó con las cantantes
Aimée Mann,
Susanna Hoffs,
Lydia Loveless,
Neko Case,
Kathryn Calder, y con
Brian May. Fue producido por
Dean Falcone, quien escribió la partitura de la película.
One voice fue lanzado el
Record Store Day de abril de 2016, con las ganancias de la venta del single destinadas a organizaciones benéficas de animales.
En 2017,
Jones grabó una versión de
Unchained melody, una canción hecha famosa por
The Righteous Brothers, para
Resistance Radio: The man in the High Castle album, una banda sonora de la serie de televisión
The Man in the High Castle de
Amazon. La canción y la banda sonora fueron producidas por
Danger Mouse, con quien
Jones trabajó en su álbum de 2012,
Little broken hearts.
Begin again fue lanzado a través de
Blue Note Records en abril de 2019. La colección es una recopilación de singles que
Jones grabó de 2018 a 2019, e incluye colaboraciones con
Jeff Tweedy y
Thomas Bartlett.
Jones planeaba hacer una gira por
Australia y
Estados Unidos en apoyo del álbum, antes de cancelar los conciertos debido a la pandemia del
Covid-19. En 2020,
Jones hizo duetos con la estrella del jazz estadounidense
Kandace Springs en la canción
Angel eyes de su álbum
The women who raised me. En 2020 compuso dos canciones colaborativas con el cantautor brasileño
Rodrigo Amarante llamadas
Falling y
I forgot.
A lo largo de 2002 y 2003,
Jones apareció en escenarios de todo el mundo, en su primera gira con su
Handsome Band, viajando por
Asia,
América,
Europa y
Oceanía, con numerosos conciertos con entradas agotadas y aclamación de la crítica. La gira de
Jones para promocionar su tercer álbum,
Not too late, comenzó en
Wallingford,
Connecticut, en abril de 2007, y contó con un concierto gratuito en
Nueva York en julio de 2007. La fase europea comenzó inmediatamente después en
París, concluyendo en
Reikjavik,
Islandia, a principios de septiembre de 2007.
Jones y la banda tocaron típicamente varios éxitos del álbum, modificados con solos de guitarra y percusión adicional. Además, los espectáculos incluyeron varias versiones de canciones country, jazz, blues o folk, que iban desde lo omnipresente hasta lo oscuro. Los artistas versionados incluyeron, entre otros,
Willie Nelson,
Gram Parsons,
Johnny Cash,
John Prine,
Randy Newman,
Patsy Cline,
Elvis Presley,
Tom Waits y
Townes Van Zandt.
Jones trabajó con
Reverb, una organización ambiental sin fines de lucro, para su gira de verano de 2007. También actuó en
Bryant Park en julio como parte de
Good Morning America's Summer Concert Series. Su
Little Broken Hearts Tour 2012-2013 tuvo paradas en varias naciones de
Sudamérica e
India. Ésta fue su primera vez de gira por estos países.
Fuentes: https://en.wikipedia.org, https://es.wikipedia.org, https://www.bideoklip.com, https://www.allmusic.com, http://lnx.indajaus.com/acidjazzhispano, https://elplanetaurbano.com, https://www.britannica.com, https://www.lahiguera.net, https://www.imdb.com, https://www.encyclopedia.com, https://www.last.fm, https://www.biografias.es, https://www.todomusica.org, https://muchoconcierto.es, https://www.sensacine.com.mx, https://www.rincondesconexion.blogspot.com
Canciones recomendadas:
NORAH JONES
Don't know why,
Seven years,
Feelin' the same way,
Come away with me,
Shoot the moon,
Turn me on,
Lonestar,
I've got to see you again,
One flight down,
Nightingale (Come away with me)
New York City,
Deceptively yours,
All your love,
Heart of mine,
Things you don't have to do (New York City -con The Peter Malick Group)
Sunrise,
What am I to you?,
Those sweet words,
In the morning,
Be here to love me,
Humble me,
The long way home,
The prettiest thing,
Don't miss you at all (Feels like home)
Wish I could,
Sinkin' soon,
The sun doesn't like you,
Until the end,
Thinking about you,
Wake me up,
Rosie's lullaby,
Not too late (Not too late)
Chasing pirates,
Even though,
Light as a feather,
Young blood,
I wouldn't need you,
It's gonna be,
You've ruined me,
Stuck (The fall)
Come rain or come shine,
Cryin' time,
Here we go again,
Makin' whopee (Here we go again: Celebrating the genius of Ray Charles -con Willie Nelson y Wynton Marsalis)
Season's trees,
Black (Rome -con Danger Mouse, Daniele Luppi y Jack White)
Good morning,
Say goodbye,
Little broken hearts,
She's 22,
Take it back,
Out on the road,
Happy pills,
Miriam (Little broken hearts)
Roving gambler,
Long time gone,
Down in the willow garden,
Oh so many years,
Kentucky (Foreverly -con Billie Joe Armstrong)
Burn,
Tragedy,
Flipside,
It's a wonderful time for love,
Don't be denied,
Day breaks,
Carry on,
Fleurette Africaine (African flower) (Day breaks)
My heart is full,
Begin again,
It was you,
Wintertime,
Just a little bit (Begin again -con Jeff Tweedy y Thomas Bartlett)
How I weep,
Flame twin,
Hurts to be alone,
Heartbroken, day after,
I'm alive,
Where you watching?,
Stumble on my way,
Tryin' to keep it together (Pick me up off the floor)
THE LITTLE WILLIES
Roly Poly,
I'll never get out of this world alive,
Love me,
It's not you it's me,
Roll on,
Streets of Baltimore (The Little Willies)
I worship you,
Remember me,
Lovesick blues,
Fist city,
Foul owl on the prowl,
For the good times,
Jolene (For the good times)
EL MADMO
Carlo!,
GGW,
Attack of the rock people,
The best part (El Madmo)
PUSS N BOOTS
Leaving London,
Bull rider,
Don't know what it means,
Down by the river,
Tarnished angel,
Jesus, etc.,
Always (No fools, no fun)
Jamola,
It's not easy,
You and me,
It's a wonderful lie,
Sister,
Angel dream,
Same old bullshit (Sister)
Vídeos:
Come away with me,
Don't know why,
Feelin' the same way y
Turn me on, de su primer álbum
Come away with me:
Come away with me - Norah Jones
Don't know why - Norah Jones
Feelin' the same way - Norah Jones
Turn me on - Norah Jones
New York City, del álbum
New York City de
The Peter Malick Group:
New York City - The Peter Malick Group feat. Norah Jones
Sunrise y
What am I to you?, del álbum
Feels like home:
Sunrise - Norah Jones
What am I to you? - Norah Jones
Thinking about you,
Sinkin' soon y
Not too late, del álbum
Not too late:
Thinking about you - Norah Jones
Sinkin' soon - Norah Jones
Not too late - Norah Jones
Young blood,
Chasing pirates,
It's gonna be y
Stuck, del álbum
The fall:
Young blood - Norah Jones
Chasing pirates - Norah Jones
It's gonna be - Norah Jones
Stuck - Norah Jones
Happy pills y
Miriam, del álbum
Little broken heart:
Happy pills - Norah Jones
Miriam - Norah Jones
Flipside y
Carry on, del álbum
Day breaks:
Flipside - Norah Jones
Carry on - Norah Jones
I'm alive,
Flame twin y
Tryin' to keep it together, del álbum
Pick me up off the floor:
I'm alive - Norah Jones
Flame twin - Norah Jones
Tryin' to keep it together - Norah Jones
De
The Little Willies,
Love me de su álbum
The Little Willies:
Love me - The Little Willies
De
Puss n Boots,
Don't know what it means de su álbum
No fools, no fun, y
It's not easy de su álbum
Sister:
Don't know what it means - Puss n Boots
It's not easy - Puss n Boots
