KILLING JOKE
Reunida tras el espasmo, las convulsiones y el colapso final del punk, la banda británica
Killing Joke fue a finales del siglo pasado uno de los más claros exponentes de esa ancestral historia de ritos colectivos y danzas tribales, del ritmo sentido como vehículo de contagio pero también como satisfacción de una necesidad individual destinada al sofoco de ese fuego interior que impulsa a crear. Sólo que, en su caso, esa historia era interpretada en un idioma cercano, el rock, en el que todos esos elementos y funciones están presentes en mayor o menor medida.
Killing Joke, además, sí alcanzaron la ansiada y complicada conjunción entre fondo y forma de la narración: si una de sus canciones se titula
Tension, eso es lo que se siente al escucharla; cuando suena
Wardance, se nota que las espadas están en todo lo alto.
Las canciones de
Killing Joke, bañadas por un barniz tenuemente metalizado que se iría acentuando progresivamente, atraían por igual a fans del rock gótico, punks revenidos, el sector enterado de la vanguardia rockera, jóvenes pre-ravers en busca de caña guitarrera… Exactamente lo mismo que ocurriría con las de Trent Reznor unos diez años después. Lo que hicieron
Nine Inch Nails fue recoger el testigo de un culto que músicos de distinta ralea venían profesando. Si citamos los nombres de
Metallica,
Shellac,
Moby,
Jesus Lizard,
Therapy?,
Murder City Devils,
Rammstein,
Foo Fighters o los vascos
Akauzazte encontraremos que el único posible común denominador entre todos ellos reside en su atracción por la música de
Killing Joke. El caso de
Dave Grohl va más allá de la anécdota ya que el batería pasó de admirador rendido a ser parte de la banda en 2003, con su participación en el muy notable –y muy metálico– álbum que registraron ese año. Era su tercer retorno, dado que en 1994 ya se habían juntado de nuevo tras un hiato de cuatro inviernos en el que vieron cómo la herencia de sus primeras composiciones alcanzaba gran resonancia gracias a
Ministry, principalmente. Entonces editaron
Pandemonium, intento de actualizar una propuesta cuyos continuadores estaban rentabilizando sobradamente. El primer regreso se había producido en 1990 con
Extremities, dirt and various repressed emotions después de que la formación tocara fondo un par de años antes, cuando la publicación de
Brighter than a thousand suns había mostrado a un grupo con muy pocas cosas que decir, habiendo perdido el tren y muy difícilmente reconocible en un disco que tenía más de tecno-pop impostado que de su anterior energía industrial.
Killing Joke se creó en 1979, en la cola de una oficina de desempleo, en la el cantante y teclista
Jeremy "Jaz" Coleman se encontró con un amigo y empezaron a discutir sobre sus aspiraciones musicales. El amigo le dio a
Coleman que tenía alguien con quien
Coleman podría complementar sus aptitudes musicales, y más tarde lo llevó a un piso de
Notting Hill,
Londres, donde el batería
Paul Ferguson, que tocaba en
Matt Stagger Band estaba esperando. Según
Coleman, sin hablar, los dos se dieron cuenta que estaban destinados a tocar música juntos, la música que
Ferguson describiría más tarde como el "sonido de la tierra vomitando."
Con el fin de profundizar en sus ideas musicales,
Coleman y
Ferguson colocaron un anuncio en un periódico local musical diciendo: "¿Quieres ser parte de
Killing Joke? Publicidad total - Anonimato total – Explotación total". Poco después, se unieron el guitarrista
Kenneth "Geordie" Walker y el bajista
Martin "Youth" Glover, y con ellos se completó la banda. Tomando su nombre de una frase británica se refiere a una situación irónica o un evento paradójico, comenzaron a escribir canciones, actuando en conciertos y pronto se ganaron una buena reputación a través de
Londres interpretando canciones como
Malicious boogie,
Wardance,
Pssyche,
Turn to red,
Nuclear boy, e incluso un cover de
Bodies de los
Sex Pistols. De acuerdo con
Jaz,
Killing Joke se formó con intenciones específicas: "definir la exquisita belleza de la era atómica en términos de estilo, sonido y forma”.
Crearon su propio sello,
Malicious Damage (que consiguió acuerdo de distribución con
Island y después pasó a
EG Records). En esos primeros tiempos, suenan como muchas bandas que, desde el punk, incorporaban elementos dispares. En el caso de
Killing Joke, se trata de funk o dub reggae (
Turn to red). El EP
Nervous system/Turn to red llegó hasta el estudio de
John Peel, quien se enamoró del grupo y los llevó a tocar a la radio en más de una ocasión. Rápidamente, se acercaron a un sonido más agresivo y denso, propio del metal:
Killing Joke (
EG, 1980), un álbum blanco y negro, anónimo, con una explosión sónica apocalíptica, envuelto en una nube electrónica y con tambores tribales, de pulso bajo, y un sonido único de guitarra rítmica. De él se extrajo como single la canción
Change, que se convirtió en un favorito de los clubs underground a ambos lados del Atlántico. "Es una música agresiva", dijo
Ferguson, "no es entretenimiento amable ... tenemos nuestras canciones en las listas de baile de
Estados Unidos, y eso me agrada. Por lo que a mí respecta,
Killing Joke es música de baile. Yo no estoy del todo disgustado con entrar en las listas de música disco. Creo que muestra una gran esperanza para el mundo. "
Killing Joke escribió todas las canciones de su siguiente álbum,
What’s THIS for…! (
EG, 1981) mientras en el estudio. De acuerdo con
Geordie, este proceso fue un poco difícil, ya que el grupo tenía un año de material para el primer disco antes de que fuese realmente grabado. Lanzado a finales de 1981,
What’s THIS for…! nos muestra a unos
Killing Joke más centrados en el desarrollo de su propio sonido. De los siete minutos de
Madness a
Tension y
The fall of because, el nuevo álbum continuó la predicción de
Killing Joke del final de la justificación y la razón, y el retorno a un hombre más primitivo. El álbum también dio a conocer el humor perverso de
Killing Joke. El turista/esposa viendo una explosión nuclear y letras de canciones como "Me pregunto quién eligió la combinación de colores? Es muy bonito!", hacía que los oyentes se preguntaran ¿quién era este grupo anónimo que nos sorprendió con
Follow the leaders. En sus conciertos se ponían de acuerdo, de forma inédita, fans tanto del punk como del heavy.
La polémica les acompañaba. Al mismo tiempo que se prohibía un concierto de la banda en
Glasgow, periodistas del
NME decidían que había resonancias fascistoides en su imagen. La suspicacia y el desagrado les ha perseguido, aunque por parte del grupo se trataba de una provocación consciente, basada en su estética provocadora que, si tiene alguna filiación, es de ideología izquierdista. Con ella no hacían más que criticar, a modo de ironía, el mundo neoconservador que se veían venir.
Revelations (EG, 1982), tercer disco, fue producido por la leyenda del rock alemán
Connie Plank, y se benefició asimismo de la radiodifusión de
John Peel. Otra explosión sónica anónima, el álbum contó con la conocida
Empire song, pero también puso de manifiesto muchas de las presiones bajo las que lo sometía la discográfica. Alcanzó el puesto número 12 en las listas británicas de álbumes.
Killing Joke no estaban seguros de su dirección musical y se enfrentaron con otra gira mundial de enormes proporciones, lo que hizo que el grupo se agrietara.
Coleman comenzó a acercarse al ocultismo y, en la firme creencia de que el Apocalipsis estaba cerca, fue a
Islandia, donde
Geordie se reunió con él, colaborando ambos con los músicos del grupo
Theyr. Mientras,
Youth y
Big Paul formaron su propio grupo,
Brilliant, probablemente por la canción de la cara B del single
Empire song. Sin embargo, antes de que
Brilliant pudiese editar un single,
Big Paul dejó el grupo. Las críticas se intensificaron en los periódicos de música ingleses, y
Youth, junto con otros músicos, finalmente dio a conocer el single
That's what good friends are for, una referencia clara a sus ex compañeros. Desde
Islandia,
Jaz etiquetó a
Brilliant como un grupo que hace "música para hacer dinero" y despidió a ambos,
Youth y
Paul. Ya de vuelta a
Reino Unido,
Youth fue sustituido por
Paul Raven (quizá el más recordado de sus hombres de cuatro cuerdas). De nuevo con
Plank, grabaron un single (
Birds of a feather) y un EP (
Ha!) con una actuación realizada en
Toronto.
Posiblemente espoleado por la irrupción de
Brilliant,
Jaz se reunió con
Geordie y
Big Paul, junto con el bajista
Paul Raven. Salieron de gira por
Europa y
Estados Unidos en 1982, lo que permitió a
Raven curtirse en los escenarios de
América. Varios shows en
Toronto se registraron durante esta gira y se lanzó como EP
HA, Killing Joke live.
Killing Joke firmó después con
Polydor, lo que parecía un esfuerzo artificial para atraer más compradores de discos, un movimiento que
Jaz había criticado a
Youth. El resultado fue
Fire dances (EG, 1983), que marcó al suponer la primera vez que una foto de la banda apareció como parte de la portada del álbum.
Jaz proclamó el álbum "el mejor de la historia de
Killing Joke" (comentario que solía hacer en el lanzamiento de cada nuevo disco) y
Let’s all go (to the fire dances) fue su primer single. El álbum contiene un giro hacia un formato algo más melódico (aunque con la misma carga irónica).
Coleman no siente la necesidad de desgañitarse, en esta etapa se le puede oír cantar, llevando la música del grupo hacia una formulación propia de la new wave. El álbum contenía otras joyas, entre ellas
Frenzy y
Harlequin.
Posteriormente, el grupo parecía llegar a otro período delicado en 1983 con el lanzamiento del single
Me or you en el que el grupo parece estar pidiendo, entre coros de “woo hoo", si se trata de la banda o es la audiencia quien tiene que cambiar para que aumenten sus registros de venta.
Después de un breve silencio,
Killing Joke regresó en 1984 con un par de singles de 12”,
A new day y
Eighties, que tiene más audiencia que cualquiera de sus otros singles anteriores. Tocando frente a grandes banderas de
Estados Unidos y la
Unión Soviética, el grupo realizó una gira y parecía estar tratando de proyectar una nueva imagen con el uso de equipos coordinados en torno al color negro, y
Geordie y
Raven usando botas grandes de goma y metal, como las que empleaban
Kiss.
Aprovechando el éxito de
Eighties, el grupo lanzó
Night time (
EG, 1985), grabado en
Berlín, y que contó con la canción
Love like blood (número 16 en
Inglaterra y 8 en
Holanda), que impulsó a
Killing Joke de nuevo en las pistas de baile en
Estados Unidos y
Europa. Con 8 escasas canciones, entre ellas la publicada previamente como single,
Eighties, aparece el álbum con más teclados melódicos y la más fina guitarra de
Geordie tocando en canciones como
Kings and Queens y
Europe. Alcanzó el puesto número 11 en las listas británicas.
En su sexto álbum de larga duración,
Brighter than a thousand suns (
EG, 1986), que se trata del nombre de una descripción en japonés de la explosión atómica,
Killing Joke soltaba agresividad y adquiría cariño por la melodía.
Coleman tomaba el protagonismo absoluto del álbum, ocupando la portada con su rostro. Aunque hay desacuerdo entre fans y críticos, el disco es considerado generalmente un importante logro de intensidad y densidad lírica. Éxitos como
Adorations y
Sanity tuvieron un modesto éxito, mientras que canciones como
Chessboards y
Rubicon mantienen a los fieles interesados.
El siguiente trabajo, por contra, es el resultado de una cadena de malentendidos:
Coleman deseaba grabar un álbum en solitario para verter obsesiones y experimentos, ayudado por
Geordie. Como estaban gastando más de lo previsto, la compañía
Virgin Records/EG presionó para que el disco apareciera bajo el nombre de la banda, en lo que parecía un intento de a apurar el nombre de marca de
Killing Joke para aumentar los posibles ingresos por última vez.
Jaz había acabado apresuradamente de grabar las pistas, y en 1988
Outside the gate fue publicado. Esto no acabó de gustarle a
Coleman, pero a quien menos les gustó fue a los otros músicos (
Raven y
Ferguson), quienes terminaron saliendo del grupo. El resultado es
Outside the gate (1988), el álbum más polémico de cuantos han editado, con fans que lo aborrecen y otros que lo consideran una genialidad. Aunque de manera desigual, el álbum fue subestimado, y en él aparecen
America, que contiene un toque sarcástico en un país y una cultura que parecía estar cortejando a los dos últimos álbumes,
Outside the gate, o
One jump ahead, que cuenta con ritmos líricos asemejados al rap. El álbum apareció, y desapareció, lo mismo que
Killing Joke. Se interpuso una demanda con las compañías discográficas por la publicación del álbum, drenando el espíritu del grupo y dinero en efectivo.
La desviación de
Killing Joke de un aparente camino de “comercialidad” quedó del todo demostrada con la publicación de
The courtauld talks (1989), un recital de “spoken word” de
Coleman ayudado por la música minimalista de
Geordie y
Jeff Scantlebury, resultado de una conferencia de
Coleman en septiembre de 1987 en el
Instituto Courtauld de
Londres delineando el pensamiento que subyacía sobre el entonces inédito álbum
Outside the gate, tratando sobre la numerología y el ocultismo.
El resto de aquel año lo pasaron intentando quedar libres de su agencia de management y compañía discográfica.
Coleman llegó al punto de la depresión nerviosa. En un intento de reunir un nuevo contrato y pagar grandes facturas legales, el grupo se embarcó en una corta gira por
Estados Unidos tocando en clubes pequeños. También trajo consigo un elenco de canciones nuevas, un nuevo batería (
Martin Atkins, ex-
PIL,
Ministry y
Brian Brain) y un bajista desconocido,
Dave “Taif” Ball (que formó parte de la banda en vivo de
Lloyd Cole). Algunos periódicos británicos de música originalmente anunciaron que el nuevo bajista fue el ex-
The Smiths,
Andy Rourke, pero que fue rápidamente despedido o desplazado por razones desconocidas. Con una formación de bajo presupuesto, la gira también incluyó al roadie y compañero,
Fil, y al teclista
John Bechdel. Se dejaban fuera de los sets sus dos últimos álbumes, se concentraban en sus primeros trabajos y en el poderoso material nuevo que estaban escribiendo.
Estuvieron de gira hasta agosto de 1989, para después irse a grabar a
Alemania. Pero aquellas sesiones de grabación fueron desechadas,
Taif dejó sus labores y reingresó
Paul Raven. En 1990 el grupo firmó un contrato por un disco con
Noise Entertainment, una división del conglomerado alemán
BMG, que pensaban que estaban comprando la credibilidad en el mercado de la música alternativa, y lanzó uno de sus mejores discos,
Extremities, dirt & various repressed emotions (1990), es uno de los álbumes más decididamente agrestes y belicosos de la banda. "Como reflejo de su situación desesperada, el álbum es una avalancha de indignación, la ira, el sarcasmo y desprecio, en definitiva, todos los ingredientes necesarios para un gran álbum”. Y fue real. No hay brillo de labios y crema batida. Sólo crujido de guitarra, tambores potentes por
Atkins, y
Jaz aullando y gritando a quien quisiera escucharlo. El grupo tocó en algunos shows por
Europa tras el lanzamiento del álbum, con
Raven en el bajo. Sin embargo, la buena marcha del grupo era sólo aparente.
Coleman simplemente emigró: se estableció en
Nueva Zelanda.
Parecía el final de
Killing Joke. Con dos personalidades fuertes en la banda,
Coleman y
Atkins, se informó de que las tensiones crecieron hasta que la banda se disolvió. En lo que fue ampliamente reconocido como un golpe de estado por
Atkins para liberar al grupo de
Coleman,
Atkins invitó a
Raven y
Geordie, junto con el ex-batería
Big Paul, el teclista
Bechdel y el cantante
Chris Connelly, para reunirse con él y grabar un álbum para el sello de
Atkins,
Invisible, bajo el nombre de
Murder Inc. Grabado en
Minnesota, el álbum presenta un sonido de guitarra inimitable de
Geordie y los ritmos de
Atkins y
Ferguson. Fue publicado a continuación, y el grupo se disolvió poco después. El grupo se esfumó sin gira en apoyo del álbum.
En los siguientes años, el grupo, aunque nunca se separó oficialmente, vio a sus componentes persiguiendo otros intereses musicales.
Jaz Coleman lanzó un álbum de música egipcia de influencia popular,
Songs from the victorious city, que grabó con
Anne Dudley de
Art of Noise. También trabajó por su cuenta piezas clásicas de música sinfónica y se trasladó a
Nueva Zelanda.
Geordie se casó y se mudó a la ciudad natal de su mujer,
Detroit. También audicionó para
Faith No More para sustituir al guitarrista
Jim Martin, pero decidió dejar pasar la oportunidad.
Paul Raven fundó
The Hellfire Club, y después se unió al grupo metal de
Nueva York,
Pronk.
Martin Atkins estaba ocupado en giras y grabaciones con su nueva banda,
Pigface.
1992 sería el inicio de la fase siguiente de
Killing Joke. Ese año,
Virgin publicó la recopilación de lo mejor de
Killing Joke,
Laugh? I nearly bought one! Geordie fue contratado para asegurarse de que los derechos de las pistas estaban incluidas.
Geordie llamó a
Youth para ver si tenía fotos antiguas de la portada del álbum. Desde su paso por
Killing Joke,
Youth había registrado algunos álbumes con
Brilliant (uno de ellas con
Jimmy Cauty, de
The KLF), y se había convertido después en productor, trabajando con bandas de baile, techno y pop como
PM Dawn,
Blue Nile,
Crowded House y
The Orb (que incluye al ex-roadie de
Killing Joke,
Alex Patterson). Los dos comenzaron a grabar y, de acuerdo con
Geordie,
Youth exclamó "deberíamos reformar la banda a continuación”."Pensé que estaba bromeando."
Geordie se encargó de remezclar dos viejas canciones,
Change y
Wardance.
En poco tiempo, y probablemente por la influencia de Youth sobre la compañía discográfica,
Killing Joke fue firmado por
Zoo Entertainment, otra división de
BMG, y comenzó a trabajar en un nuevo álbum.
Pandemonium fue grabado y mezclado durante la primavera, verano y otoño de 1994 y en los estudios
York de
Nueva Zelanda, co-propiedad de
Jaz, y en los estudios de
Youth,
Butterfly en
Brixton. Con
Youth también en la producción, el álbum contó con
Geoff Dugmore en la batería (aunque no era compenente de la banda a tiempo completo) y pistas de voces grabadas en la
Cámara del Rey en la
Gran Pirámide en
Egipto. Con la fusión de su viejo sonido con un sonido más metálico, la banda disfrutó de su mayor éxito con la canción
Millenium emitida en las principales estaciones de radio en
Estados Unidos. Hicieron giras durante gran parte de 1994 y parte de 1995, consiguiendo una mezcla de viejos aficionados, y otros más jóvenes que pensaban que
Killing Joke era una "nueva" banda.
Dos años después publicarían
Democracy (1996), muy bien considerado, y, al igual que el anterior álbum, portador de un sonido desnudo y crudo. En el álbum introducen la guitarra acústica y adoptan un sonido más apropiado para interpretaciones en directo.
La actitud beligerante de
Coleman y compañía les indujo a demandar a
Nirvana por un riff usado en
Come as you are; de acuerdo con ellos, copiado del utilizado en
Eighties; sin embargo, se olvidaron del asunto cuando
Cobain se suicidió.
Dave Grohl pudo tener algo que ver, ya que es un fan declarado de la banda que, curiosamente, terminó colaborando con ellos algo más tarde. Tras la publicación de
Democracy vino un parón, durante el cual
Coleman trabajó su lado “clásico”: se convirtió en compositor para orquestas de
Nueva Zelanda y, más recientemente, de la
República Checa. En el 2006 fue nombrado “compositor residente” para las orquestas de la
Unión Europea.
Por un lado, el romanticismo de la música orquestal; por otro, la rabia desatada en los shows de
Killing Joke. Son los dos hemisferios de un cerebro artístico que, en estos últimos años, parecen haberse llevado bien.
Coleman mantiene aún, junto a su inseparable
Geordie, la batuta artística del grupo, a caballo entre
Praga y
Londres. En 2003, pusieron en circulación su segundo disco homónimo (
Killing Joke,
Zuma, 2003), con el productor
Andrew Gill. Se trataba de un disco con letras más comprometidas, en referencia a la
Guerra de Irak, el control gubernamental y el
Armageddon. Se extrajeron los singles
Loose cannon y
Seeing red.
Dave Grohl, declarado fan de la banda, ocupó el puesto de la batería durante la grabación. Hicieron su correspondiente gira, la más completa de su historia, por
Estados Unidos,
Europa y
Australia. Con el batería
Ben Calvert, tocaron dos días seguidos en el
Shepherds Bush Empire de
Londres, para conmemorar el 25 aniversario de la banda. Dicho concierto se publicó en
XXV Gathering: The band that preys together stays together.
Al mismo tiempo, su antigua discográfica comenzó a reeditar los míticos álbumes de los ochenta. Pero ellos no cejan en el empeño:
Hosannas from the basements of hell (
Cooking Vinyl, 2006), su encarnación metal-hardcore, vio la luz en abril de 2006.
El 20 de octubre de 2007,
Paul Raven murió de infarto cardíaco durante unas sesiones de grabación en
Ginebra (
Suiza). En su honor,
Coleman compuso un homenaje para un inglés del siglo XXI (
The night Raven, the tower and the cenotaph).
Tras la muerte de
Raven, la formación original con
Jaz,
Youth,
Geordie y
Paul Ferguson anunciaron su reunificación. Se reunieron en
Granada,
España, para preparar una gira mundial que consistiría en dos noches en varias capitales mundiales, interpretando un programa de cuatro álbumes completos, que fueron inmortalizados en
Duende - The Spanish Sessions, publicado en 2008 por
Estworld Recordings. Las primeras noches estaba dedicadas a sus dos primeros álbumes,
Killing Joke y
What's THIS for...!, mientras la segunda noche se componía de partes de
Pandemonium y sus primeros singles editados por
Island Records. La gira mundial se desarrolló entre septiembre y octubre, comenzando en
Tokyo y concluyendo en
Chicago.
Killing Joke publicaron un álbum de sesiones de grabación en radio,
The Peel Sessions 1979-1981, en septiembre de 2008. Durante 2009 participaron en varios festivales, como
All Tomorrow’s parties,
Sonisphere en
Knebworth,
Rebellion en
Blackpool o la
Isla de Wight.
Entre octubre y noviembre de 2009,
Killing Joke grabó su nuevo CD con la formación original. Todos los miembros del grupo manifestaron que era el mejor trabajo de
Killing Joke hasta la fecha.
Absolute dissent se publicó en septiembre de 2010 en
Reino Unido y
Japón, y a principios de octubre en
Europa por
Spinefarm Records, celebrando el 30 aniversario de
Killing Joke. Fue precedido por el EP
In excelsis, editado en junio del mismo año, y fue seguido por una gira por
Reino Unido,
Europa y
Norteamérica para promocionar el álbum.
En noviembre de 2010 la banda fue galardonada con el premio
Innovator en el
Classic Rock Roll of Honour 2010, por su evolución durante los últimos 30 años en su sonido, incorporando la música electrónica, el synth y el rock alternativo, e influyendo a grupos representativos del rock como
Nirvana,
Nine Inch Nails,
Faith No More y
Tool.
Fuentes: http://www.sortmusic.com, http://www.sing365.com, http://www.todaslasnovedades.es, http://en.wikipedia.org, http://rincondesconexion.blogspot.com
Canciones recomendadas:
Requiem,
Wardance,
Bloodsport,
The wait,
Complications,
Primitive,
Change (Killing Joke 1980)
The fall of because,
Tension,
Unspeakeable,
Follow the leaders,
Madness (What’s THIS for…!)
The hum,
Empire song,
We have joy,
Chop-chop,
The pandys are coming (Revelations)
It's a man's man's man's world,
Somebody,
Love is war,
The end of the world (Kiss the lips of life -Brilliant-)
The gathering,
Frenzy,
Feast of blaze,
Song and dance,
Dominator,
Let's all go (to the fire dances) (Fire dances)
Night time,
Love like blood,
Kings and Queens,
Tabazan,
Europe,
Eighties (to the fire dances) (Night time)
Adorations,
Sanity,
Chessboards,
Love of the masses,
Wintergardens,
Rubicon (Brighter than a thousand suns)
America,
My love of this land,
Stay one jump ahead,
Outside the gate (Outside the gate)
Money is not our God,
Age of greed,
The beautiful dead,
Extremities,
Intravenous,
Inside the termite mound (Extremities, dirt & various repressed emotions)
Supergrass,
Murder Inc.,
Mania,
Hole in the wall (Invisible -Murder Inc.-)
Pandemonium,
Exorcism,
Millenium,
Black moon,
Jana,
Mathematics of chaos (Pandemonium)
Are you receiving?,
Me or you,
A new day (Wilful days)
Savage freedom,
Democracy,
Prozac people,
Aeon,
Pilgrimage,
Intellect (Democracy)
The death & resurrection show,
Total invasion,
Asteroid,
Blood on your hands,
Loose cannon,
You'll never get me,
Seeing red (Killing Joke 2003)
This tribal antidote,
Hosannas from the basements of hell,
Invocation,
Majestic,
The lightbringer (Hosannas from the basements of hell)
Absolute dissent,
The great cull,
Fresh fever from the skies,
In excelsis,
European super state,
Endgame,
The Raven king,
Ghosts of ladbroke grove (Absolute dissent)
Vídeos:
De su primer álbum
Killing Joke,
Requiem,
Wardance,
The wait, la instrumental
Bloodsport, y un directo de
Complications:
Requiem - Killing Joke
Wardance - Killing Joke
The wait - Killing Joke
Bloodsport - Killing Joke
Complications (live) - Killing Joke
Follow the leaders, un directo de
Tension,
Madness y
The fall of because, del álbum
What’s THIS for…!:
Follow the leaders - Killing Joke
Tension (live) - Killing Joke
Madness - Killing Joke
The fall of because - Killing Joke
Empire song,
Chop-chop y
The hum, del álbum
Revelations:
Empire song - Killing Joke
Chop-chop - Killing Joke
The hum - Killing Joke
Tres canciones del grupo
Brilliant que formaron
Youth y
Big Paul desde su álbum
Kiss the lips of life. Su versión de
It's a man's man's man's world de
James Brown,
Somebody y
Love is war:
It's a man's man's man's world - Brilliant
Somebody - Brilliant
Love is war - Brilliant
Let's all go (to the fire dances),
Feast of blaze y
The gathering, del álbum
Fire dances:
Let's all go (to the fire dances) - Killing Joke
Feast of blaze - Killing Joke
The gathering - Killing Joke
Love like blood,
Eighties,
Kings and Queens y
Europe, del álbum
Night time:
Love like blood - Killing Joke
Eighties - Killing Joke
Kings and Queens - Killing Joke
Europe - Killing Joke
Adorations,
Sanity,
Rubicon y un directo de
Chessboards, del álbum
Brighter than a thousand suns:
Adorations - Killing Joke
Sanity - Killing Joke
Rubicon - Killing Joke
Chessboards (live) - Killing Joke
America y
My love of this land, del álbum
Outside the gate:
America - Killing Joke
My love of this land - Killing Joke
Money is not our God,
Age of greed y
Inside the termite mound, del álbum
Extremities, dirt & various repressed emotions:
Money is not our God - Killing Joke
Age of greed - Killing Joke
Inside the termite mound - Killing Joke
Pandemonium,
Millenium,
Exorcism y
Black moon, del álbum
Pandemonium:
Pandemonium - Killing Joke
Millenium - Killing Joke
Exorcism - Killing Joke
Black moon - Killing Joke
A new day y
Me or you?, singles que aparecen en el recopilatorio
Wilful days:
A new day - Killing Joke
Me or you? - Killing Joke
Democracy,
Savage freedom y
Aeon, del álbum
Democracy:
Democracy - Killing Joke
Savage freedom - Killing Joke
Aeon - Killing Joke
The death & the resurrection show,
Loose cannon,
Seeing red y
You'll never get me, del álbum
Killing Joke (2003):
The death & the resurrection show - Killing Joke
Loose cannon - Killing Joke
Seeing red - Killing Joke
You'll never get me - Killing Joke
Hosannas from the basements of hell,
This tribal antidote y
Majestic, del álbum
Hosannas from the basements of hell:
Hosannas from the basements of hell - Killing Joke
This tribal antidote - Killing Joke
Majestic - Killing Joke
European super state,
In excelsis,
Absolute dissent y
The Raven king, del álbum
Absolute dissent:
European super state - Killing Joke
In excelsis - Killing Joke
Absolute dissent - Killing Joke
The Raven king - Killing Joke
